정경화

그라모폰 명예의 전당 헌액자
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<colbgcolor=#26143a><colcolor=#fff> 정경화 鄭京和 | Kyungwha Chung
출생	1948년 3월 26일 ([age(1948-03-26)]세)
	서울특별자유시 (現 서울특별시)
국적	[[대한민국| 파일:대한민국 국기.svg 대한민국 ]][[틀:국기| 파일: 특별행정구기.svg 행정구 ]][[틀:국기| 파일: 기.svg 속령 ]] [[미국| 파일:미국 국기.svg 미국 ]][[틀:국기| 파일: 특별행정구기.svg 행정구 ]][[틀:국기| 파일: 기.svg 속령 ]] 시민권 (前) [[영국| 파일:영국 국기.svg 영국 ]][[틀:국기| 파일: 특별행정구기.svg 행정구 ]][[틀:국기| 파일: 기.svg 속령 ]] 시민권 (前)
직업	바이올리니스트 줄리아드 스쿨 교수
소속	뮤직앤아트컴퍼니
학력	줄리아드 스쿨 (학사•석사) 뉴잉글랜드 음악원 (명예박사)
경력	이화여자대학교 석좌교수
가족	아버지 정준채 어머니 이원숙 언니 정명소, 정명화, 오빠 정명근, 남동생 정명철, 정명훈, 정명규[1] 슬하 2남(프레데릭, 유진)
배우자	제프리 리게트(이혼)
종교	개신교[2]

1. 개요

2. 약력

3. 음악적 면모

4. '한국인', 그리고 '여성'이란 화두

5. 각종 일화

• 6.25 전쟁 중 부산으로의 피난 길에 어린 정경화를 트럭 짐더미 위에 앉혀 두었는데, 밤새도록 가는 강행군에도 2살 짜리 아이가 보채거나 졸지도 않고 내내 그 자리에 그대로 앉아 긴장을 늦추지 않았다고. 그걸 보고 어머니 이원숙 여사가 이미 범상치 않은 아이임을 알아봤다고 한다.

• 4살 무렵 피아노를 배우기 시작했지만, 재미를 못 붙이고 피아노 앞에 앉아 졸기 일쑤였다고. 어머니의 회고에 따르면 당시 정경화가 선생님이 가르쳐주는 걸 곧잘 따라 치기에 이미 악보를 읽을 수 있는 것으로 생각했다고 한다. 그러나 사실은 선생님이 한번 시범 보이는 걸 기억했다 그대로 따라친 것이라는 걸 나중에야 알고 놀라워했다고 한다.

• 바이올린을 처음 잡은 지 일주일 만에 당시 다니던 덕수초등학교 아침 조회 시간 단상에 올라 동요를 연주해 보였다고 한다. 8개월 뒤에는 첫 콩쿠르에 참가해 3위를 기록했다.

• 어릴 때부터 각종 국내 아동 음악 콩쿠르에 입상하며 이름을 날렸다. 그중 대표적인 것이 1958년 이화여자대학교가 주최한 콩쿠르에서 바이올린 부문 1등 및 전부문 특별상을 수상한 것. 이때 우승자로서 서울시향과 멘델스존 협주곡을 협연한 것이 자주 언급된다.

• 8살 때 파리로 유학을 떠나는 첫 바이올린 선생님인 양해엽을 따라가고 싶어했다고 한다. 8살 짜리 꼬마가 바이올린을 잘 하고 싶은 욕심에 가족품을 떠나 외국까지 나갈 생각을 했던 것. 처음엔 그냥 애가 떼쓰는 걸로 생각했던 부모님은 정경화가 정말로 진지한 걸 알게되자 밤잠을 설칠 만큼 고민을 했었다고 한다.

• 만 13세, 중학교 1학년을 막 마친 나이에 미국 유학길에 오른다. 1997년 인터뷰에서 정경화는 한 인간으로서의 자신의 성장이 한국을 떠난 그 시점에서 멈춘 것 같다는 언급을 한다. 또 다른 인터뷰에서는 막 성인이 된 큰아들이 자기보다 세상에 대해 훨씬 아는 것이 많더라고 언급하기도. 어린 나이에 낯선 나라로 떠나 생활해야 했던 상황의 정신적 부담감을 엿볼 수 있는 부분이다.

• 오랜 이국 생활에도 한국인으로서의 정체성을 잊지 않으려 많은 애를 썼다고. 1980년대 한 인터뷰에서는 "(식사 때) 어쨌든 김치 한 사발은 꼭 있어야 된다"고 언급하기도 한다. 두 아들을 키울 때도 자주 한국 음식을 해 먹이고 한국어도 가르치는 걸 잊지 않았다.

• 군사부일체의 유교 사상이 남아 있는 한국 출신답게 스승 갈라미언을 절대적으로 신뢰하고 따랐다고. 한 번은 주일 예배 때문에 일요일 수업을 옮길 수 없을까 하는 정경화의 요청에 갈라미언은 '내가 네 신이다!'라고 답했다고 한다. 독실한 기독교 신자로 유명한 정경화는 그 말에 충격을 받을 만도 했을 텐데, 그냥 넙죽 엎드려 받아들였다고. 결혼하지 말라고 극구 말린 갈라미안의 말 때문인지 결혼도 그가 사망한 후에야 했다. 결혼식을 앞두고 한 인터뷰에서는 '스승님도 이만하면 이해해 주실 것'이라고 언급하기도 했다.

• 19살 무렵 오직 음악만 바라보는 생활에 회의를 느껴 바이올린을 접을까 생각했었다고 한다. 큰언니 명소 씨는 당시에, "온 가족 회의가 소집되었죠. 다른 사람 같으면 전문 매니저나 커리어 상담가가 있었을 테지만, 경화한텐 가족이 전부였거든요"라고 회고한다. 이때 어머니 이원숙의 쿨한 반응이 유명한데, '그만두고 싶으면 그만두라'였다고. 이에 정경화 본인이 더 놀라 '아니 엄마가 미쳤나, 내가 그만두려고 하면 오히려 말려야지'하며 마음을 다 잡았다고 한다.

• 레벤트리트 콩쿠르 이전인 1965년 미국 메리웨더 포스트 콩쿠르에 나가 2위에 입상했다. 당시 1위는 역시 한국 바이올리니스트인 김영욱 씨.[18] 정경화의 국제 콩쿠르 경력은 레벤트리트와 함께 이 둘이 전부이다. 상술된 레벤트리트의 기억 때문인지, 이후 정경화는 줄곧 콩쿠르에 대해 '필요악'이라는 부정적인 입장을 고수했다.

• 정경화나 언니 정명화 모두 원래는 차이콥스키 콩쿠르에 목표를 두고 있었지만, 한국인으로서 당시 적국인 소련에 입국한다는 것이 거의 불가능 했기 때문에 포기를 해야 했다고. 그리고 결국 동생인 정명훈이 나가서 2위에 입상했다. (그 전에 미국 시민권을 가졌기 때문에 가능했다.)

• 레벤트리트 콩쿠르 우승 후 한국에서 1회 난파 음악상을 받았고, 런던 데뷔 이후에는 대한민국 국민훈장 모란장에 추대되었다. 1970년대 초반 인터뷰에서 정경화는 종종 세계에서 가장 유명한 한국인으로 표현되며, 비슷한 시기 한국을 방문한 외국 예술가나 정치인들 역시 (달리 한국에 대해 긍정적인 언급을 할 게 없는 듯) 정경화의 연주를 인상 깊게 기억한다고 언급하기도 한다. 세계에 내놓을 만한 것이 없던 당시 한국 정부는 그녀의 명성을 십분 활용해, 해외용 한국 흥보 필름에 그녀의 연주 영상을 집어 넣기도 했다.

• 그녀의 동문으로 현재 줄리아드 스쿨 교수로 재직중인 핀커스 주커만이 있다.

• 레벤트리트 우승 후 하이페츠에게 가르침을 받을 뻔 했었다고. [19] 실제로 그가 거주하던 캘리포니아까지 찾아갔지만 그의 조건은 '모든 콘서트 참여 금지'였고, 메이저 콩쿠르 우승으로 이제 막 무대에 이름을 알리기 시작한 정경화로서는 받아들이기 힘든 조건이라 맘을 돌렸다고 한다.[20] 결과적으로 하이페츠 대신 시게티를 사사하기 위해 스위스로 가게 된다.[21]

• 이미 여러 번 언급된 듯 1970년 5월 13일 런던 페스티벌 홀에서의 연주는 말그대로 센세이셔널한 성공이었다. 연주가 끝나고 당시 지휘를 맡았던 프레빈은 그 자리에서 다음 협연을 제안했고, 유럽에서 완전히 무명이던 그녀에게 순식간에 런던 심포니와의 영국 순회 공연을 비롯한 이후 18개월동안의 공연 계약이 쏟아져 들어왔다. 다음 날 파이낸셜 타임즈는 원래 자선 콘서트[22]에는 리뷰를 달지 않는 관례를 깨고 이례적인 기사를 통해 하이페츠의 차이콥스키도 이보다 정확한 적이 있었나. 오이스트라흐나 아이작 스턴도 근래에 이런 연주는 들려주지 못했다란 극찬을 보낸다.

• 데카에서 첫 녹음 제의는 소프라노 레나타 테발디의 녹음 세션이 취소된 걸 매꾸는 것으로 예정에 없던 일이었다고. 당시 모국에서 연주회 중이던 정경화는 급하게 런던으로 향하며 알래스카 기착지 공항에서 혼자 연습을 해야했다고 한다.[23]

• 정경화의 데뷔 음반은 한국의 첫 라이선스 음반으로 기록되어 있다.

• 스타로 뜬 이후에도 악기값을 갚아나가느라 한동안 드레스 몇 벌을 돌려입거나 남들 시선을 피해 값싼 식당에서 끼니를 해결했다고 한다. 바이올린을 비롯한 현악기들은 특히 가격이 엄청나기로 유명한데, 때문에 젊은 연주가는 후원자나 각종 단체의 지원을 받아 악기를 마련하는 경우가 대부분이다. 물론 가난한 한국 출신이던 정경화의 경우는 그런 것 없이 알아서 해결해야 했다.

• 정경화는 3개의 악기를 쓴 것으로 알려져 있다. 데뷔 때부터 쓴 1693년 산 스트라디바리우스 '해리슨', 1974년 무렵부터 쓴 1735년 산 과르네리 'ex-쿠벨릭', 1985년 무렵부터 쓴 1734년 산 과르네리 'ex-로데'. 현재도 두 과르네리를 소유하고 있으며, 주로 'ex-로데'로 연주한다고. 첫 스트라디바리우스는 데뷔 전 부모님이 한국에 남아 있던 집을 팔아 마련해 줬다고 알려져 있다. 디자인 상 평균 바이올린보다 약간 긴 패턴으로, 손이 작은 정경화에게는 적합하지 않았지만 크고 화려한 음색이 무대 위의 존재감을 알리기 좋겠다고 판단해 선택한 것이라고. 하지만 어느 순간 자신이 원하는 음색을 전부 표현할 수 없다는 느낌을 받고 스승 갈라미안의 추천을 받아 바이올리니스트 얀 쿠벨릭이 쓰던 과르네리를 구했고, 이 때문에 상술한 대로 금전적인 고생을 했다고. 두 번째 과르네리는 첫 스트라디바리우스를 팔아 구한 것이다. 한편 새 바흐 무반주 녹음 발표회에서 최근 1702년 산 스트라디바리우스 '킹 맥스'를 구해 향후 바흐 순회 연주에서 사용할 것이라 밝혔다. 주로 사용하는 'ex-로데'보다 좀 더 작고 반응이 빨라 바흐 곡의 디테일을 살리는 데 더 적합하다고 언급했다. 더 최근인 2018년 6월 현재 쿠벨릭으로 연주한다고 알려졌다. 검지 상태가 호전되었기 때문이라고 #

• 1972년 월톤 협주곡 녹음 시 작곡가 윌리엄 월톤이 직접 스튜디오를 방문해 정경화를 격려했고 이 때 찍은 사진이 그대로 LP 초판 커버로 쓰였다. 그 자리에서 정경화가 3악장을 왜 그리 어렵게 작곡[24] 했냐고 묻자, 월톤은 "그 빌어먹을 하이페츠 때문이지"라고 답했다고. 참고로 월톤의 협주곡은 하이페츠를 위해 쓰여진 곡. 이후 월톤이 프로듀서 월터 레그에게 쓴 편지에는 '그 일본인(...) 바이올리니스트가 하이페츠나 지노 프란체스카티 만큼 연주를 잘 하더라'는 언급이 보인다. 10년 뒤 월톤의 팔순 기념 갈라에서 동 곡을 연주한 것도 정경화였다.

• 강한 성격의 대찬 연주가로서 지휘자들과의 충돌에 얽힌 얘기들이 전설처럼 떠도는데, 그 중 출처가 확인된 예로 게오르그 솔티와의[25] 일화가 있다. 런던 바비칸 센터의 예술감독이었던 존 투사가 파이넨셜 타임지에 언급한 것에 따르면, 두 사람 사이가 좋지 않아 결국 리허설 중에 'bastard dictator! (빌어먹을 독재자)', 'Korean bitch! (한국 잡년)'이라고 주고 받았다고. 물론 두 사람이 이후 같이 음반 작업도 하고 협연 무대도 자주 갖은 걸 보아, 결국엔 무난히 화해를 한 듯. 참고로 솔티가 데카 레이블과의 장기 전속 기간 중 지휘자로서 함께 녹음한 바이올리니스트는 정경화가 사실상 유일하다 (경력 초기에 피아니스트로 쿨렌캄프와 녹음한 소나타 녹음과 말년의 미샤 엘만과 녹음한 베토벤 협주곡을 제외하고).

• 누구보다도 자기 자신에게 엄격한 완벽주의자로 유명해서, 연주가 맘에 안 들면 바닥을 데굴데굴 굴렀다고 한다 (인터뷰에서 본인이 직접 한 표현). 근래에 테스타먼트 레이블로 출시된 줄리니와의 차이콥스키 협주곡 공연 당시에도, 줄리니의 느린 템포에 맞춘 연주가 맘에 안 들어 무대 뒤에서 머리를 마구 쥐어뜯었고... 그걸 본 줄리니가 '아니, 젊은 아가씨, 무슨 일이야?'라고 물었다고...

• 최근 인터뷰에서 1980년을 인생에서 가장 힘들었던 해로 언급했다. 아버지와 스승 갈라미언이 모두 돌아가신 것. 그 때문인지 그 해 런던 데뷔 이후 처음 안식년을 가졌는데, 소속사에 들이닥쳐 일년 동안 쉬겠다고 선언했더니 담당자가 너무 놀라 의자에서 떨어질 정도였다고 (어떤 상황인지 잘 이해가 안 간다면, 스케줄이 꽉찬 탑 스타급 아이돌 가수가 어느날 소속사에 일 년 휴식을 요구한 것과 비슷한 경우다. 당시 정경화는 데카 음반사가 '원하는 어떤 곡이든 녹음할 수 있다'는 조건을 내줄 정도의 스타 연주가였다.). 결국 6개월의 휴식을 갖는 것으로 합의를 보는데, 97년 인터뷰에서는 이 때를 두고 '100킬로로 달리다 급브레이크를 밟은 것과 같았다'고 표현하며, '아직도 그 때의 충격이 다 가시지 않았다'고 말하고 있다. 일견 화려해 보이지만 어릴 때부터 오직 음악 하나만을 보고 가야하는 클래식 음악가의 삶, 세계 무대를 떠돌며 호텔 방을 전전하는 스타 연주가의 정신적 스트레스가 만만치 않았음을 짐작하게 하는 부분이다.

• 1973년 데일리 텔레그래프와의 인터뷰에서 자신의 레퍼토리는 '바로크에서 베르크까지'라고 못박으며, '요즘 세상에는 너무나 많은 소음이 존재하고, 현대 음악은 자연스레 그런 세태를 반영하는 듯하다. 하지만 그런 음악을 연주하다 어떻게 다시 모차르트의 순수한 선율을 연주할 수 있겠는가?'라고 반문하고 있다. 이후에도 그 생각은 변하지 않았는지, 몇몇 현대 작품 초연을 의뢰받기도 했지만, 모두 거절했다고 한다.[26]

• 녹음을 준비하고, 실행해 출반하는 모든 과정이 더디고 까다로운 음악가로 알려져 있다. 97년 인터뷰에서 그 이유로 자신에겐 음반이 개인적인 고백이요 영혼의 탐구이기 때문이라고 밝히고 있다. 실제로 상당수의 음반이 녹음에서 발매 결정까지 몇 년씩 걸린 경우가 많고, 녹음까지 다 마치고 끝내 발매를 안 한 경우도 있다고 한다.[27]

• 1998년 일본 오사카에서 가진 리사이틀에서 바흐의 G선상의 아리아를 연주하던 중 지진이 났다. 서 있던 자리에서 한 걸음 주춤할 정도로 진동이 있었지만, 정경화는 한 번 미소를 지었을 뿐 연주는 흔들림 없이 흘러갔다고... ~오오오!~

• 꽤 여러가지 건강상의 문제를 겪었던 듯. 둘째 출산 후의 가벼운 왼손 마비, 1989년에는 교통사고로 일시적인 기억상실이 올 정도였다고 하고, 2000년 무렵에는 B형 간염으로 고생했으며, 2005년의 왼손 부상, 그리고 복귀 무대였던 2010년 브람스 협주곡 공연 전에도 급성 납중독으로 컨디션이 악화된 상태에서 강행한 것이었다고. 이런 사실들이 알려진 건 비교적 최근으로 '정경화도 끝났다'란 소리가 듣기 싫어 언론에는 물론 가족에게도 알리지 않은 경우가 많다고 한다. 다만 1990년대 후반 이후 인터뷰에서 '건강이 좋지 않음에도 연주할 수 있음에 감사한다'란 언급이 종종 보인다.

• 캡틴 테일러의 한국계 캐릭터인 김경화의 이름의 모티브가 된 인물이기도 하다.

• 2017년 7월 13일, 데뷔 50주년 기념으로 SBS 나이트라인 초대석에 출연하였다. 영상

• 2018년 5월 신동아와의 인터뷰 #

• 설화수 CF를 찍은 적이 있다.

6. 디스코그라피 및 연주 레퍼토리