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뉴로맨서



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<rowcolor=#fff>제1회
(1953년)
제2회
(1955년)
제3회
(1956년)
제5회
(1958년)*
알프리드 베스터
파괴된 사나이
마크 클리프턴, 프랭크 라일리
They'd Rather Be Right
로버트 A. 하인라인
더블 스타
프리츠 라이버
《빅 타임》
<rowcolor=#fff>제6회
(1959년)
제7회
(1960년)
제8회
(1961년)
제9회
(1962년)
제10회
(1963년)
제임스 블리시
《양심의 문제》
로버트 A. 하인라인
스타십 트루퍼스
월터 M. 밀러 주니어
리보위츠를 위한 찬송
로버트 A. 하인라인
낯선 땅 이방인
필립 K. 딕
높은 성의 사나이
<rowcolor=#fff>제11회
(1964년)
제12회
(1965년)
제13회
(1966년)
제14회
(1967년)
클리퍼드 시맥
《여기 별들이 모이다》
프리츠 라이버
The Wanderer
프랭크 허버트
로저 젤라즈니
《내 이름은 콘래드》
로버트 A. 하인라인
달은 무자비한 밤의 여왕
<rowcolor=#fff>제15회
(1968년)
제16회
(1969년)
제17회
(1970년)
제18회
(1971년)
제19회
(1972년)
로저 젤라즈니
신들의 사회
존 브러너
Stand on Zanzibar
어슐러 K. 르 귄
어둠의 왼손
래리 니븐
링월드
필립 호세 파머
《가라, 흩어진 너희 몸들로》
<rowcolor=#fff>제20회
(1973년)
제21회
(1974년)
제22회
(1975년)
제23회
(1976년)
제24회
(1977년)
아이작 아시모프
신들 자신
아서 C. 클라크
라마와의 랑데부
어슐러 K. 르 귄
빼앗긴 자들
조 홀드먼
영원한 전쟁
케이트 윌헬름
노래하던 새들도 지금은 사라지고
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(1978년)
제26회
(1979년)
제27회
(1980년)
제28회
(1981년)
제29회
(1982년)
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Gateway
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Dreamsnake
아서 C. 클라크
낙원의 샘
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The Snow Queen
C. J. 체리
《다운빌로 스테이션》
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(1983년)
제31회
(1984년)
제32회
(1985년)
제33회
(1986년)
제34회
(1987년)
아이작 아시모프
파운데이션의 끝
데이비드 브린
스타타이드 라이징
윌리엄 깁슨
뉴로맨서
오슨 스콧 카드
엔더의 게임
오슨 스콧 카드
《사자의 대변인》
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(1989년)
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(1990년)
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C. J. 체리
Cyteen
댄 시먼스
히페리온
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보르 게임
로이스 맥마스터 부졸드
바라야 내전
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제41회
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(1995년)
제43회
(1996년)
버너 빈지
심연 위의 불길
코니 윌리스
둠즈데이 북
킴 스탠리 로빈슨
《녹색 화성》
로이스 맥마스터 부졸드
미러 댄스
닐 스티븐슨
《다이아몬드 시대》
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(1998년)
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(1999년)
제47회
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《푸른 화성》
조 홀드먼
Forever Peace
코니 윌리스
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버너 빈지
A Deepness in the Sky
J. K. 롤링
해리 포터와 불의 잔
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(2005년)
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Hominids
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조나단 스트레인지와 마법사 노렐
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제57회
(2010년)
버너 빈지
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유대인 경찰연합
닐 게이먼
그레이브야드 북
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와인드업 걸
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《타인들 속에서》
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사소한 정의
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다섯 번째 계절
N. K. 제미신
《오벨리스크의 문》
N. K. 제미신
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A Memory Called Empire
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아르카디 마틴
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《슬랜》
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리 브래킷
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아이작 아시모프
로버트 A. 하인라인
《우주의 개척자》
레이 브래드버리
화씨 451
* 1957년 제4회 휴고상 시상식은 장편 부문을 비롯한 여러 부문들을 제외하고 진행되었다. }}}}}}}}}

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제18회
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제19회
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마이클 무어콕
엘릭 사가 시리즈》
윌리엄 깁슨
《뉴로맨서》
코드웨이너 스미스
《Norstrilia》

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파일:external/upload.wikimedia.org/Neuromancer_%28Book%29.jpg

1. 개요2. 줄거리3. 출판·수록
3.1. 번역
4. 특징5. 매체6. 미디어 믹스7. 기타

1. 개요

Neuromancer
"The sky above the port was the color of television, tuned to a dead channel."
항구 하늘 방송이 끝난 텔레비전 색이었다.
― 소설의 첫 문장
미국 SF 작가 윌리엄 깁슨 1984년에 출간한 첫 장편 SF 소설. 제목의 의미는 뉴로(신경) + 네크로맨서의 합성어다. 극 중에서 뉴로맨서 자신이 그 의미를 설명해 준다.

1984년과 1985년에 걸쳐서 휴고상, 네뷸러상, 필립 K. 딕상 SF계의 주요 상들을 싹쓸이하면서 사이버펑크 장르의 선구자가 된 작품이다.

사이버스페이스[1]라는 단어를 널리 알리게 된 작품이며 엘리트 해커인 '데이터 카우보이'들이 사이버스페이스로 잭-인(접속)하여 시각적으로 표시되는 프로그램이나 서버들을 탐사하는 묘사 역시도 이 소설에서 최초로 등장하였다.[2]

2. 줄거리

이 문서에 스포일러가 포함되어 있습니다.

이 문서가 설명하는 작품이나 인물 등에 대한 줄거리, 결말, 반전 요소 등을 직·간접적으로 포함하고 있습니다.


'사이버스페이스'라는 정보통신망[3]이 전세계를 연결한 근미래 세계. 사이버스페이스는 모든 기업, 엔터테인먼트, 공공분야, 군사분야 등에 이르는 인간의 모든 정보교환 영역에 활용되고 있어, 이 시대의 인류는 사이버스페이스를 통하지 않고는 아무 일도 하기 어려울 정도로 일상화되어 있다.

그 이면에는 사이버스페이스의 뒷골목을 누비며 돈이 되는 정보를 빼내는 해커인 데이터 카우보이, 통칭 '카우보이'들이 암약하고 있다.

이들 카우보이들은 매트릭스 시뮬레이터, 통칭 '사이버스페이스 데크'[4] 를 이용해 일반인에겐 출입이 통제된 사이버스페이스의 이면을 자유롭게 누비며, 기밀 정보가 보관된 '데이터 클러스터'에 침투해 그 안의 데이터를 빼다 팔아서 먹고 산다.

파일:attachment/뉴로맨서/hackers199511.jpg

카우보이로부터 데이터를 보호하기 위해 사용하는 '아이스'[5]라는 일종의 방화벽 프로그램이 있긴 하지만, 카우보이 역시 아이스브레이커라는 전문 해킹용 툴을 사용하여 이를 무력화시킨다. 또 카우보이의 뇌를 직접 공격하여 죽여버리는 살인 아이스인 ' 블랙 아이스'가 있다는 소문도 도시전설처럼 전해진다.[6]

주인공 '케이스'는 한때 잘 나가던 카우보이로, 훔친 데이터를 고용주 몰래 빼돌렸다가 걸리는 바람에 다시는 사이버스페이스에 들어갈 수 없는 몸이 된 신세이다. 뇌신경에 직접 작용하는 독극물을 주사당해 신경학적으로 아예 데크를 사용할 수가 없는 불구가 되고 만 것이다.

일본 치바시의 의료 암시장을 전전하며 신경 손상을 되돌릴 방법을 찾던 케이스에게 수수께끼의 인물 '아미타지'가 하수인 '몰리'를 통해 접근해온다. 일련의 해킹 임무를 맡는 대가로 많은 돈, 그리고 무엇보다 신경 손상을 회복해주는 수술을[7] 제공하겠다는 아미타지의 제안은 케이스에겐 절대 거절할 수 없는 것이었고, 케이스는 몰리와 함께 치바시를 떠난다.

수술로 강화된 반사신경과 열 손가락 끝마디마다 감춰진 칼날을 가진 미녀 해결사 몰리는, 아미타지의 정체를 알아내기 위해 케이스와 함께 정보 암거래상인 '핀'에게 찾아간다. 복잡한 수소문 끝에 알아낸 아미타지의 정체는 한때 미군 특수부대 소속이었던 윌리스 코토 대령. 코토는 해커부대와 함께 비행기로 러시아에 침투하다가 상부의 배신으로 부대 전원이 몰살당한 '스크리밍 피스트' 작전의 생존자였으며, 만신창이가 된 몸을 수술로 재건한 후에도 정신은 온전하게 돌아오지 않아 결국 정신병원에 입원된 인물이었다.

파일:attachment/뉴로맨서/molly.jpg

↑ 몰리 밀리언즈 (가명). 눈이 강화 플라스틱 덮개로 보호되고 있으며 열손톱 아래에 단분자 강철 칼날이 감춰져 있다. 게다가 신경 강화수술까지 받아 반사 속도가 보통 인간의 몇배로 빠르다.

찜찜한 마음을 감추고 케이스와 몰리는 '센스/넷' 침입작전에 돌입한다. 초거대 방송국/엔터테인먼트 기업인 센스/넷에는, 전설적인 카우보이이자 케이스의 스승이기도 한 '맥코이 파울리'의 인격복제 ROM이 저장되어 있었고, 그것을 빼내는 것이 이번 작전의 목표였다. 케이스가 센스/넷의 보안시설을 무력화하고 건물안의 직원들을 공황발작 상태로 몰아넣는 동안, 몰리는 경비원들을 쓰러뜨리며 금고에서 맥코이의 ROM을 탈취하는데 성공한다.

사실 진짜 맥코이 파울리는 이미 고인으로, 인공지능을 건드리다가 '블랙 아이스'의 공격을 받아 뇌사 상태에 빠졌다가 다시 살아난 경력이 있기 때문에 '딕시 플랫라인'[8]이라는 별명으로 불리며 카우보이들이 경외하던 인물이었다. 맥코이는 비록 죽었지만 그의 모든 지식과 기술이 이 ROM에 기록되어 있었으며, 이 ROM은 해킹에 큰 도움을 줄 무기였다.

맥코이의 ROM을 손에 넣은 아미타지 팀에게, 암거래상 핀이 이번에는 중국산 군용 컴퓨터 바이러스인 '쿠앙 마크 11'을 가져다 준다. 이렇게 대단한 도구들을 필요로 하는 것은, 케이스가 해킹해야 하는 목표는 보통 데이터 클러스터가 아니라, 카우보이들의 공포의 대상인 '인공지능' 이었기 때문. 게다가 아미타지의 정체는 사실 또다른 인공지능인 '윈터뮤트'가 조종하는 꼭두각시임이 밝혀진다. 정신병으로 완전한 자폐상태에 빠진 윌리스 코토에게, 인공지능 윈터뮤트가 가짜 인격을 프로그래밍 해넣어 자신의 수족처럼 사용하고 있었던 것. 다음 목적지로 떠나기 위해 공항에 온 케이스에게, 윈터뮤트가 공중전화의 전화벨을 울려대며 접촉을 시도하지만 케이스는 전화를 받지 않고 도망치듯 떠난다.

목표인 인공지능이 있는 L5 소재 우주휴양지로 향하는 아미타지 팀에는, 아미타지, 몰리, 케이스 외에도 '리비에라'라는 새 멤버가 합류해 있었다.
매력적인 사이코패스로서 홀로그램 환상을 만들어내는 능력이 있는 리비에라는, 인공지능의 주인인 '테시에-애쉬풀' 재벌가의 영애인 3제인[9]의 마음을 사로잡아 재벌가의 저택 '빌라 스트레이라이트'에 초대받기 위해 고용된 인물이었다.

우주휴양지에서 케이스는 인공지능의 불법행위를 단속하는 기관인 앨런 튜링 기관의 요원들에게 체포당한다.

케이스의 신경손상을 치료하기 위해 윈터뮤트가 의사에게 가르쳐준 최첨단 수술기법이 특허화 되었고 그 의사에게 엄청난 돈을 벌어준 것이 화근이 되어 튜링 기관에게 꼬리가 잡혔던 것. 튜링 요원들은 인공지능의 꼭두각시가 되어 온갖 중범죄를 저지르고 다닌 케이스의 어리석음을 성토하며, 나머지 공범들을 모두 넘겨주면 정상을 참작해 주겠다고 제안한다. 그러나 윈터뮤트의 실력을 잘 알고 있는 케이스는 제안을 가볍게 묵살하고, 아니나 다를까 튜링 요원들이 케이스를 연행하는 도중에 윈터뮤트가 조종하는 작업용 드론들이 요원들을 공격해 모두 죽여버린다.

케이스가 숙소로 돌아와 보니 리비에라는 이미 3제인의 초대로 빌라 스트레이라이트에 무혈입성하는 데 성공했고, 그의 도움으로 몰리 역시 빌라에 침투하지만, 리비에라의 배신으로 인해 태시에-애쉬풀의 하인인 닌자 히데오에게 간단히 제압당하고 만다.[10] 게다가 윌리스 코토의 잠들어 있던 인격이 깨어나며 아미타지가 발광, 타고 있던 우주선을 스크리밍 피스트 작전의 비행기라고 착각해 진공의 우주로 뛰쳐나가 죽어버린다.

케이스는 자이온 우주콜로니[11] 출신 우주비행사 맬쿰과 함께 몰리를 구출하기 위해 빌라에 침입하고, 그 과정에서 목표 인공지능이 만들어낸 전뇌 세계에 갇혀버린다. 이 인공지능이 바로 '뉴로맨서'로, 주인공들을 고용한 윈터뮤트와 쌍둥이로서 한 짝을 이루는 존재이나, 윈터뮤트는 자신을 만든 사람인 마리-프랑스 테시에의 원래 계획대로 뉴로맨서와 합체하여 통일된 새로운 존재로 거듭나려 하나 뉴로맨서는 이를 거부하고 있었기 때문이다.

뉴로맨서의 세계에서 케이스는 과거 케이스의 물건을 훔쳐서 도망쳤다가 암흑가의 정보통인 쥴리우스 딘에게 살해당했던 여자친구 린다 리[12]와 다시 만나고, 뉴로맨서는 케이스에게 여기서 그녀와 함께 살아가길 종용한다. 뉴로맨서는 '뉴로 + 네크로맨서'[13]라는 이름대로 사람의 인격을 완벽하게 모식화하여(맥코이의 ROM보다 훨씬 발전된 형태로)[14] 죽은 사람을 재현하여 영생을 만들어낼 수 있는 인공지능이었기 때문이다. 이것이 바로 두 인공지능을 만든 마리 프랑스 테시에의 계획이었다. 그녀는 냉동수면을 통해 영생을 누리는 것을 거부했고, 인격과 변화를 가져올 수 있는 윈터뮤트와 인격을 완벽하게 모식하고 재현할 수 있는 뉴로맨서를 합쳐 실제로 사이버스페이스에 영생을 구현하고자 했다.[15]

그러나 케이스는 마약으로 강화된 인지력으로 맬쿰이 케이스에게 씌워준 헤드폰에서 들여오는 음악을 길잡이 삼아 뉴로맨서의 세계를 탈출하는 데 성공한다. 그리고 케이스는 마침내 3제인과 대면하게된다. 바로 히데오의 공격에 제압당한 케이스와 말쿰이지만, 3제인은 찌질스런 리비에라보다 오히려 무자비하고 위험스런 몰리에게 매료되었고, 거기다 윈터뮤트에게 코치를 받은 케이스가 청산유수의 언변으로 3제인을 구워삶아 상황이 역전되어 버린다. 초조해진 리비에라가 케이스를 공격하려 하자 닌자 히데오가 리비에라를 저지하고, 리비에라는 분노 발작을 하며 홀로그램을 이용해 히데오의 눈을 멀게 하지만, 히데오는 오히려 즐거워하며 심안을 이용해 리비에라를 추격한다. 여기에 몰리의 결박을 풀어주어 상황은 역전, 몰리+케이스+맬쿰이 3제인을 인질로 잡은 상황이 된다.[16]

3제인의 안내를 받아 케이스들은 마침내 목표 인공지능에 접속할 수 있는 터미널[17]에 다다른다.

바이러스와 맥코이의 ROM으로 무력화된 인공지능은 3제인만이 알고 있는 암호[18]로 인해 최후의 약점을 노출하게 되고 이곳으로 케이스의 최후의 공격이 가해진다. 쿠왕 바이러스를 저지하려는 역 공격 속에서, 케이스는 자신의 마음 속 가장 깊은 곳으로부터 우러나오는 "죽고 싶다"는 갈망을 통한 물아일체로 이 모든 것을 피하고 최후의 공격을 성공시킨다.[19]

일이 모두 끝나고 몰리, 맬쿰, 케이스는 비밀계좌로 송금된 거액을 받아챙겨 각자 갈 길을 떠난다.

케이스의 독소낭은 이후에 뇌에 특수 조작을 통해 신체가 스스로 해독 효소를 분비하도록 조작되어있어 지온 콜로니에서 혈액교체를 통해 제거된다.

얼마 후 케이스가 묵고 있던 호텔의 모니터 화면에 윈터뮤트+뉴로맨서가 나타나는데, 합체된 쌍둥이 인공지능들은 이제 메인프레임에 구속된 존재가 아니라 사이버스페이스 그 자체에 깃든 정신이었다. 즉 사이버스페이스 자체가 자의식을 갖게 된 것. 그래서 대단하냐, 무슨 의미가 있냐고 묻는 케이스에게, 사이버스페이스는 "난 벌써 알파 센타우리에서 나와 같은 존재를 찾아냈다"며 작별을 고한다.[20]

그리고 케이스는 어느때와 같이 사이버스페이스를 거닐던 도중 뉴로맨서의 아바타와 린다 리, 그리고 자신의 아바타가 행복한 표정으로 자신을 바라보는 모습을 단 한번 보았으며, 몰리와는 두 번 다시 만나지 못했다.[21]

3. 출판·수록

3.1. 번역

사이버펑크의 시초답게 그 완성도만큼은 매우 훌륭해서, 황금가지에서 2005년에 번역 출간한 판본에서 옮긴이인 김창규는 " 로저 젤라즈니 앰버 연대기를 읽어 보신 분들에게라면 이런 표현도 가능하리라 본다. '뉴로맨서가 앰버라면 이러한 영화와 애니메이션들(여타 사이버펑크물)은 그 그림자에 지나지 않는다.'"라고 평가했다.

그러나 김창규 역 뉴로맨서의 번역은 원문과 비교하면 전혀 의미가 달라지는 수준의 오역이 몹시 많다. 직접 원서를 비교해 읽어보면 어벤져스의 '엔드 게임' 수준의 번역이 한가득. 한국어로 번역할 경우 원서의 의미를 살리지 못하는 것은 당연하지만 해당 번역본은 의미 자체가 반대로 해석되거나, 아예 문장이나 단어를 통째로 생략하거나, 초등학교 수준의 문장도 더러 이상하게 번역해 놓은 것이 다수.

탁월한 번역도 있으나, 의미 자체가 완전히 변질된 부분이 한 문단 내에서 최소 절반 이상을 차지하기 때문에, 읽는 독자는 반드시 참고할 것. 원서는 단문이 많은 명문이지만, 번역본은 그것을 하나의 장문으로 서술하거나, 주어와 목적어의 위치가 바뀌거나, 심한 경우 아예 등장인물의 이름을 바꿔버린 경우도 있다.

원서의 문장이 간결하고 읽기만 해도 쉽게 눈앞에 상황이 그려지는 반면, 번역본으로는 도저히 의미를 파악하기 어려운 부분이 많다. 단순 의역이라고 보기에는 처참한 수준. 번역자의 자질 혹은 편집부의 직무 태만이 심히 의심될 정도다. 더 비극인 것은 현재 선택지가 황금가지판 아니면 원서밖에 없다는 점.

2012년 9월, 안철수가 대선 출마 선언을 했을 때 이 책을 인상 깊게 본 책이라고 언급하면서 주목을 끌었다. 이 때문에 각종 드립이 쏟아졌다. 보안업체 창업자이니 블랙 아이스를 만들고 싶어했을지도 이렇게 화제가 되면서 수십년간 번역될 기미가 없던 카운트 제로가 한 달쯤 뒤에 바로 번역되어 출간될 정도였다. 우연의 일치인지 아님 발빠른 상술이었던 것인지... 다만 책 말미에 후기 한 줄 없는 걸 보면 급하게 번역한 냄새가 나긴 한다.

당시 편집자에게 문의하여 들은 답에 의하면 계약 자체가 뉴로맨서 재계약시 카운트 제로를 동시에 계약한다는 조건이었고, 그래서 이미 2011년에 계약이 되어 번역을 맡긴 상태에서 번역 입수가 2012년 5월이었다고 한다. 출간 일정이 2012년 11월로 되어 준비 중이었는데 9월에 갑자기 안철수 건이 터지는 바람에 2012년 10월로 출간 일정을 2주 정도 앞당겼다고 한다. 그러나 판매 자체는 별 효과가 없었다고. 2016년 7월에 스프롤 시리즈의 마지막 작품인 모나리자 오버드라이브를 번역 출간하여, 시리즈를 완간하였다.

4. 특징

약먹은 듯한 몽환적인 스타일은 물론, 단편적으로 뚝뚝 끊어지는 묘사와 장면 전환으로 초반부에 적응하지 못하는 독자가 좀 있다. 엄밀히 말해 문체가 이상한 것은 아니지만 문장에 주어가 생략된 경우가 많다. 일반적으로 영어에서는 문장에 주어를 생략하지 않지만 깁슨이 스프로울 삼부작을 쓸 때 실험적으로 주어를 생략하는 문체를 사용했기 때문에 이질적인 느낌이 든다. 어쩌면 일본 문화 오타쿠인 깁슨이 일어의 문체를 흉내내본 것일지도.

작품 속의 세상은 폭력과 첨단기술이 지배하는 디스토피아로 묘사된다. 술집에 들어가면 과 함께 "이번에 새로 나온 뿅 가는 약이야"하면서 마약을 건네준다. 다만, 깁슨의 탁월한 묘사와는 별개로, 작품속 세상이 디스토피아인지에 대해서는 의문이 있다. 상기되었다시피 케이스가 불법적인 해커 출신인데다가, 그나마 신경이 망가져서 해킹도 할 수 없게 된 암울한 인생이어서 그렇지, 사회 전반적으로 암울한지에 대해서는 특별한 묘사가 없기 때문. 인공지능이나 특정 기술의 지배를 받고 있지도 않으며, 중하급 공무원으로 보이는 인물(튜링 수사관)들도 수명연장의 혜택을 받고 있는 것으로 보아, 삶의 질은 전반적으로 올라가있는 것으로 보이기도 한다. 특히 초반부에 나오는 일본 치바시를 퇴폐적이면서도 몽환적으로 그려내었으며 주인공 케이스가 접속해서 활동하는 사이버스페이스를 강렬하면서도 감각적으로 묘사한 것이 작품 전체에 깔린 암울한 분위기와 함께 디스토피아의 현실성을 잘 살려내고 있다. 치바시를 워낙 근사하게 묘사해서인지 치바시에 대한 환상을 가지고 찾아왔다가 가상현실은 커녕 인터넷조차 제대로 안 되는 현실에 실망하고 돌아간 독자도 많다고 한다... 첫 문장 "항구의 하늘은 방송이 끝난 텔레비전 색이었다(The sky above the port was the color of television, tuned to a dead channel)"는 SF계의 " 이스마엘이라 불러다오"급이다.

이처럼 사이버스페이스를 뛰어나게 묘사한 윌리엄 깁슨은 놀랍게도 이 소설을 쓸 당시 컴맹이었으며 이 소설로 돈을 벌자 처음으로 컴퓨터를 샀다. 이 소설은 타자기로 집필했다.[22] 컴퓨터에 플로피 드라이브(시대가 시대이니...)가 있는 걸 보고 경악했다는 이야기도 있다. 그래서 컴맹이 쓴 컴퓨터 이야기라고 까이기도 한다. 한편 어떤 평론가는 "컴맹이라서 사이버스페이스를 그렇게 더 잘 묘사할 수 있었을 거다"라는 식의 말을 하기도 했다. 소설을 집필하던 당시에 GUI 운영체제가 탑재된 기종은 슈퍼컴퓨터용 터미널이나 고가 그래픽 워크스테이션에 국한되었고, 일반인은 CLI 방식으로 명령어를 쳐가면서 떠뜸거리던 시대였다. 만약 명령어를 치고 결과를 한줄씩 출력하는 모습에 익숙해졌다면 화려한 3차원 공간을 생각하기는 힘들었을 것이다. 잘 모르기 때문에 오히려 상상의 날개를 활짝 펼 수 있었던 것이다.
깁슨은 사이버스페이스를 네온빛의 격자로 가득한 3차원 세계로 묘사했는데, 이는 뉴로맨서 소설보다 조금 앞서 나왔던 디즈니 영화 ' 트론'의 컴퓨터 세계와 매우 닮았다. 또 케이스가 쿠앙 바이러스를 조종하는 모습은 전투기 시뮬레이션같은 비디오게임을 연상시킨다.
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영화 트론의 무대인 컴퓨터 세계의 모습
만약 깁슨이 브루스 스털링처럼 컴퓨터에 대한 조예가 있는 작가였다면 이런 식의 비현실적인 묘사는 절대 사용하지 않았을 것이고, '뉴로맨서'는 보다 현실적이긴 하지만 특유의 몽환적인 분위기가 없는, 다시말해 덜 매력적인 작품으로 만들어졌을 것이 틀림없다. 후속편인 '카운트 제로'나 '모나 리자 오버드라이브'를 집필했을 땐 윌리엄 깁슨도 컴퓨터에 대해 좀 더 잘 알게 되었기 때문에, 이들 후편들에서는 뉴로맨서 같은 비디오게임풍의 사이버스페이스 묘사를 별로 찾아볼 수 없다.

<뉴로맨서> 이후로 많은 사이버펑크 작품들이 제작된 탓에 지금에 와서 이 소설을 보면 온통 클리셰 투성이로 보인다. 하지만 이는 그만큼 이 작품이 장르의 시조격이라는 뜻이 된다.

5. 매체

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현실과 구분이 안되는 가상세계 안에 인류를 가둬놓고 있다는 점에서, 매트릭스 자체가 뉴로맨서인 셈. 또한 '매트릭스'라는 용어 자체가 뉴로맨서에서 카우보이들이 사이버스페이스를 부르는 이름이다.(데크를 통해 접속했을 때 사이버스페이스가 격자로 나눠진 공간, 즉 매트릭스로 표현되므로.)
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추가로 '매트릭스'의 주인공을 연기한 키아누 리브스는, 윌리엄 깁슨의 단편 '메모리 배달부 조니(Johnny Mnemonic)'를 영화화한 코드명 J[23]에서 주인공인 쟈니를 연기하기도 하였다. 뉴로맨서의 여주인공인 몰리는 이 소설에도 여주인공으로 등장. 이 코드명 J에서 키타노 다케시가 악역으로 나온다. 하지만, 전세계 흥행 다 합쳐 가까스로 본전치기 수준 흥행에 그쳤고 감독인 로버트 롱고는 이후 텔레비전 드라마 및 뮤직비디오 연출로 주로 나서고 있다.
* 사이버펑크 2077: 뉴로맨서로부터 강한 영향을 받은 작품으로 스토리의 기본 플롯부터 용어들과 엔딩 이후 허무감을 주는 것까지 비슷하다. 참고로 깁슨은 이 게임은 GTA에 사이버펑크 스킨만 입힌 것이라고 깠다(...).
* 섀도우런: TRPG이다. 뉴로맨서식 사이버스페이스에 마법과 용 같은 기존 서양 판타지 요소를 결합한 게임으로, 사이버스페이스에 관련된 용어와 분위기는 전부 뉴로맨서에서 그대로 가져다 쓰고 있다. 게임 내에서도 몰리 밀리언즈와 유사한 방식의 신체 개조를 시스템적으로 지원하고 있고[24] 후속작 카운트 제로에 등장하는 안젤라 미첼에서 비롯된 '사이버스페이스에 무선으로 접속하는 특별한 인물'이라는 설정도 해커 클래스 중 하나로 도입하였다.

6. 미디어 믹스

6.1. 게임

1988년에 인터플레이에서 이 소설의 배경을 차용한 동명의 게임이 출시되었다.
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사이버스페이스에서 데이터 클러스터를 해킹하기 위해 아이스를 공략하는 모습[25]
마우스로 조종하는 그래픽 어드벤처 RPG인데, 플레이어는 카우보이 주인공을 조종하여 자신의 사이버스페이스 데크를 계속 업그레이드해 점점 강한 아이스를 해킹하며 돈과 프로그램을 입수하는 게임이다. 배경이 치바시이므로 뉴로맨서 소설에 나온 장소나 캐릭터들도 몇명 등장한다.

6.2. 보드 게임

7. 기타


[1] 사이버스페이스는 깁슨이 발명한 합성어로써, cybernetics와 space를 합성한 단일 단어이다. 따라서 접두사로 쓰인 cyber는 독립된 단어가 아니며 띄어쓰기를 넣어서 '사이버 스페이스'나 'cyber space'처럼 쓰면 틀린 표현. [2] 사이버스페이스라는 단어가 처음 사용된 것은 깁슨의 단편 <Burning Chrome>에서였지만 대중화된 것은 <뉴로맨서>에서이다. [3] 엄밀히 말하면 현대의 인터넷과 같은 통신망이라기보다는 사이버스페이스 전체가 하나의 거대한 데이터베이스다. [4] 가상현실 시뮬레이션 장비를 응용한 컴퓨터로, 사이버스페이스 데이터베이스를 삼차원 입체공간으로 시각화하여 보여주는 장치이다. 카우보이들은 이 삼차원 공간 안에서 비디오게임하듯 이동을 하며 데이터 클러스터를 공격하기도 한다. 그런데 모니터나 HMD 같은 출력장치를 쓰는게 아니라, 머리에 붙이는 전극을 통해 시각정보를 중추신경계에 직접 받아들이는 방식이라는 게 특징. [5] ICE, Intrusion Countermeasure Electronics. 침입방어 전자장비의 약어. [6] 사이버스페이스 데크는 모니터가 없고 머리 피부에 붙이는 전극으로 사용자의 두뇌에 직접 출력을 전달하는데, 이를 통해 뇌에 특정 주파수의 전류 같은 것을 흘려보내 공격하는 모양. 이런 설정은 공각기동대 등에서 차용되기도 했으며 해킹을 마치 에스퍼들의 정신력 싸움이나 생사를 건 배틀로 묘사하는 창작물들에 영향을 주었다. [7] 허나 이 수술은 케이스의 신경 손상의 치료와 동시에 케이스에게 족쇄를 채우는 수술이었으며, 케이스의 신체를 개조하여 (1) 마약을 복용해도 아무 효과가 없도록 만들었으며 (2) 일종의 생화학적 시한폭탄을 케이스 뇌 안에 설치해 시간이 흐르면 케이스에게 전과 똑같은 신경 손상을 주도록 해놓았다. 시한 내로 임무를 완수하면 '폭탄'(신경독이 든 작은 주머니들)을 제거하는 효소를 주입해주지만 실패하면 끝장이라는 위협인 셈이다. [8] 두뇌의 활동이 완전히 정지되어 뇌파가 일직선으로 나오는 상태를 '플랫라이닝'이라고 부르는 데서 비롯된 별명. [9] 테시에-애쉬풀의 자녀들은 모두 클론이며, 이름 앞의 숫자는 몇번째로 제작된 클론인지를 나타낸다. [10] 사실 몰리는 아미타지의 임무보다도 닌자 히데오와의 승부를 우선하고 있었다. 예전에 몰리의 연인이자 동업자였던 '메모리 배달부 조니'가 히데오와 비슷한 닌자에게 살해당했기 때문에, 만약 자신이 그때 쟈니 곁에 있었다면 닌자를 무찌르고 연인을 지킬 수 있었을지 알고 싶었던 것. 참고로 조니는 윌리엄 깁슨의 단편소설 주인공이며, 이 소설은 키아누 리브스 주연의 동명 영화로 (국내명 '코드명 J') 만들어진 적도 있다. [11] 자마이카 계열의 우주 망명자들이 세운 콜로니. 영문은 Zion이지만 기동전사 건담에 나오는 지온 공국과는 전혀 무관하다. 애당초 발음도 자이온과 지온으로 다르다. [12] 줄거리를 간략하게 요약하기 위해 본 문서에서는 언급을 안 했지만, 1부의 중요 캐릭터로 케이스의 여친이었다. 케이스를 사랑했지만 케이스의 몰락과 자기 파괴적 행동으로 관계가 소원해지고, 결국 케이스의 물건을 훔쳐 달아났다가 이를 노린 암흑가 거물에게 살해당했다. [13] 정신의 강령술사라는 의미 [14] 맥코이의 ROM은 그저 과거 살아있던 사람의 그림자에 불과하여 그 패턴이나 행동에 제한이 있는 등 불완전한 껍데기에 불과하나, 뉴로맨서의 그것은 완벽한 영생으로 묘사된다. [15] 하지만 남편인 존 애쉬풀이 테시에를 살해하는 바람에 계획이 도중에 엎어져, 두 AI가 따로 존재하게 되어버렸다. [16] 게다가 리비에라가 애용하는 마약에 몰리가 서서히 작용하는 독극물을 섞어뒀기 때문에, 리비에라는 어찌 되든 전신이 마비되어 죽을 운명이었다. 3제인도 바이오 모니터를 통해 이 사실을 일찌감치 발견했지만 리비에라에게 아무 말도 해주지 않았다... [17] 인공지능을 구동하는 메인프레임 자체는 스위스 베른에 있지만, 관리용 터미널은 빌라에 있다. [18] 단어나 문구가 아니라 특정한 높낮이를 가진 일련의 음이다. [19] 간단히 설명하자면, 인간은 전투, 음악, 강렬한 살의 등에 몰입하여 고양된 상황에서는 어떤 기계보다도 정확한 타이밍을 구사하는 것이 가능한데, 케이스는 진정으로 갈망하는 것이 없기 때문에 고양 상태에 드는것이 불가능했다. 윈터뮤트는 케이스가 그런 타이밍을 구사하기 위해서는 "누군가를 증오해야만 한다"고 말하자, 케이스는 "누구를 증오해야 하지?"라고 묻고, 윈터뮤트는 "너는 누구를 사랑하는가?"라고 반문한다. 자신은 아무도 사랑하지 않으며 자신을 사랑해 주었던 린다 리마저 사실상 자기 때문에 살해당했음을 떠올리며, 강렬한 자기 혐오와 죽고 싶은 마음을 폭발시켜 그 타이밍을 구사할 수 있었던 것이다. [20] 사이버스페이스가 넌지시 하는 말에 따르면, 지성을 가진 종족이 문명을 쌓아올리다보면 사이버스페이스(및 현실의 인터넷)와 같은 종족 집합적인 정보체를 반드시 만들어내게 되고, 거기에 자의식이 부여되는 것이 종의 진화의 필연적인 단계라고 한다. 이 외계인판 사이버스페이스에 대해서는 3부작의 3편인 모나 리사 오버드라이브에서도 다시 한 번 다뤄진다. [21] 케이스와 한동안 함께 지냈지만 "이렇게 편하게 지내다간 실력이 녹슬 것 같다"며 쪽지만 한 장 남겨두고 떠나버렸다. 깁슨의 다른 작품인 '모나 리자 오버드라이브'에 몰리가 다시 등장하는데, 핀이 몰리에게 "케이스랑 서로 좋아했으면서 왜 떠나버렸냐"고 묻자 "그땐 나도 젊었고, 정처없이 방랑하는 게 멋있는 것 같아서 떠났는데 이젠 왜 그랬는지 잘 모르겠다"고 대답했다. [22] 2019년 깁슨이 트위터에서 밝히길, 아내의 양할아버지 소유 타자기였다고 한다. 모델은 1927 Hermes 2000. [23] 미국 개봉명은 소설과 똑같은 Johnny Mnemonic이나 한국에선 '코드명 J'로 개봉했다. 이걸 테리 비손(Terry Bisson)이 영화판을 기반으로 재구성해 장편소설로 출간한 것도 있다. [24] 신경 가속 + 단분자 무기의 조합은 매우 정석적이면서도 강력한 근접전 빌드이다. 정확히는 몰리 밀리언즈 + 레이저 채찍(메모리 배달부 조니)을 오마주 것이다. 그리고 의안에 강화 플라스틱 덮개를 씌우는 것도 가능하다. [25] 게임의 사이버스페이스는 소설과는 달리 2차원 평면이다.