||<tablewidth=100%><tablebordercolor=#181818><tablebgcolor=#181818>
}}}}}}}}}}}}}}}}}} ||
폴 버호벤 감독 장편 연출 작품
|||
{{{#!wiki style="margin: -5px -10px; padding: 5px 10px; background-image: linear-gradient(90deg, #181818, #181818, #181818, #181818);" {{{#181818,#e5e5e5 {{{#!wiki style="margin: 0 -10px;" {{{#FFFFFF {{{#!folding [ 펼치기 · 접기 ] {{{#!wiki style="margin-bottom: -15px;" |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| 트릭 |
|
||
| 상세정보 링크 열기 | |||
|
아그네스의 피 (1985) Flesh+Blood |
|
|
|
|
| 장르 | 액션, 모험 |
| 감독 | 폴 버호벤 |
| 제작 | 히스 버슬로이스 |
| 각본/각색 | 제라드 소트먼 |
| 출연 |
룻거 하우어[1] 제니퍼 제이슨 리[2] 톰 벌린슨[3] |
| 음악 | 바실 폴레두리스 |
| 촬영 | 얀 더본트(얀 드봉)[4] |
| 편집 | 이네 셴컨 |
| 제작사 |
리버사이드 픽처스 임팔라 스튜디오 |
| 배급사 |
|
| 개봉일 |
|
| 상영 시간 | 126분 |
| 제작비 | 650만 달러 |
| 북미 박스오피스 | 10만 달러 |
| 북미등급 |
|
[clearfix]
1. 개요
|
야만의 시대, 두 라이벌 사이에서 생존을 위해 고군분투한 그녀의 무기는 단 하나였다... 바로 그녀 자신. |
'아그네스의 피'는 폴 버호벤이 감독한 1985년 미국 영화이다. 스페인, 네덜란드와의 합작 영화이기도 하다. 장르는 액션, 모험, 시대극이며 배경은 중세 이탈리아이다.
폴 버호벤이 성공적인 유럽 커리어를 뒤로 하고 헐리우드에 입성한 뒤 만든 첫 번째 영화로 유명하다. 그래서인지 스탭롤에 유럽 및 네덜란드 출신이 많다. 훗날 로보캅, 토탈 리콜 등을 제작하는 오라이언 영화사 배급 작품. 한국에서 미개봉작이고 비디오 발매 및 비디오 시디로 나왔으며 1993년 11월 7일 일요일에 명화극장으로 다소 삭제되어 이 제목으로 더빙 방영했다.
2. 예고편
당시 예고편. 영화 내용에 대한 설명이나 떡밥 제시 따윈 없고 약간의 성애 장면과 함께 맞고 터지고 구르는 액션 장면만 주야장천 나오며 심지어 대사도 거의 나오지 않는다. 장르 면에선 액션이 맞기는 하나, 이것만 보고 중세 액션 활극을 기대하며 극장에 갔던 당시 관객들은 거하게 뒷통수를 맞았을 것이다. 예고편에 그다지 공을 들이지 않은 느낌이 역력한데, 제대로 된 배급이 이루어지긴 했는지 의심되는 부분.
이것은 향후 광미디어를 새로 내놓으면서 고화질로 재편집한 트레일러인데, 무난하고 적절한 구성을 보여준다.
2.1. 원제 및 번역명
원제는 'Flesh+Blood'인데, 살점과 피가 어지럽게 난무하던 그 시절을 함축적으로 잘 표현한 제목이지만 한국어로는 어감을 살리기 힘든 제목이라고 할 수 있다. 음역하면 무슨 뜻인지 알기가 어렵게 되어버리고, 직역하여 '살+피'라고 하면 고어영화처럼 여겨질 수 있으며여기에다 인지도도 낮은 영화이다보니 국내 보급된 제목에 통일성이 없다. 인터넷 보급 이전에는 영상물 관련 정보를 찾기가 쉽지 않은 것은 물론이고 해외 영화 제목을 통합 관리하는 곳도 없었기 때문에 때문에 이상하지는 않은 일. 물론 애초에 한국 개봉을 한 것도 아니니 아무래도 상관없긴 하다.
2.1.1. 아그네스의 피 (명화극장 더빙판)
항목명으로 쓰인 '아그네스의 피'라는 번역명은 위에 나온대로 1993년 11월 4일에 명화극장에서 더빙되어 여럿 칼질된 버전으로 방영하기 위해 붙인 것인데, 정작 주인공 아그네스는 이 영화에서 피를 흘리지 않는다. 따라서 대충 주인공의 이름과 원제를 조합한 성의없는 제목처럼 느껴질 수도 있지만, 아그네스가 극의 중심이 되며 이런 저런 고초를 겪기 때문에 비유적인 의미로 생각하면 얼추 들어맞는다. 아래 나온 다른 번역명들이 영 아스트랄한 탓인지 아니면 지상파 파워 덕분인지 어쨌든 이 이름이 가장 많이 통용되고 있으며, 각종 국내판 영화 DB에도 이 이름으로 등재돼 있다.2.1.2. 루트그 하우어의 전설의 전사 (VHS)
지상파로 상영되기 전에 1988년 국내에 대우전자 및 아주프로덕션을 통해 119분짜리 삭제판 비디오가 보급된 바 있는데, 여기서 사용한 이름은 "루트그 하우어의 전설의 전사"다.표지에 적혀있는 소개 문구가 아주 재미있다.
|
1901년[7] 서부 유럽을 배경으로 하는 고대 전쟁 영화로 냉혈자 루트그하우어는 이 영화에서 Arnolfini 군대의 용병으로 그 마을을 점령한 악마를 아름다운 용감한 성주의 딸과 함께 물리친다. 액션과 멜로, 그리고 모험이 적당히 가미된 루트그 하우어의 또 다른 화제작. |
2.1.3. 로즈 앤 스워드 (VHS)
이후 VHS로 재차 출시되며 "로즈 앤 스워드"(The rose & the sword) 라는 이름을 들고 나왔다. 표지에 로보캅, 토탈 리콜까진 써먹었는데 원초적 본능은 없는 것으로 보아 1990년-1992년 사이에 출시된 것으로 보인다.여담으로 저 표지에 사용된 "스워드"라는 글자는 한국에도 개봉된 1982년 미국 판타지 영화 스워드(The sword and the sorcerer)의 한국판 포스터에서 그대로 베껴왔다.
2.1.4. 마틴전설 (VCD)
한편, 훗날 이 영화를 번들 비디오 CD로 공급한 현대전자에서는 뜬금없이 '마틴전설'이라는 이름을 사용했다. 이름만 들으면 마틴이라는 영웅이 활약하는 활극 내지는 영웅담처럼 오해할 수 있는데, 실제 내용과는 상당히 거리가 멀다.
적혀있는 시놉시스가 이쪽도 만만치 않다.
| 마틴은 하급귀족인 아놀피니의 군대에 소속되어 있는 용병이다. 아놀피니는 자신의 부하들에게 그의 땅을 되찾게 해주면 24시간동안 부자들의 집을 약탈할 기회를 주겠노라고 약속한다. 마틴과 그의 동료들은 그 말을 믿고 요새를 습격해 승리하지만 아놀피니는 그들을 배신한다. 그 와중에 마틴은 성처녀 아그네스를 만나 사랑에 빠지게 되고, 주교와 마을 사람들은 궁지에 몰린 것이 마틴의 잘못이라고 몰아 붙이지만 아그네스만은 그를 믿으며 사랑한다. 한편 심판의 날을 맞아 그 벌로 마틴은 우물에 빠뜨려지는데... |
2.1.5. 살과 피 (KOBIS)
종교영화스런 이 번역명은[8] KOBIS에 등록된 이름이다. (보러가기) 영화 길이가 90분이라고 되어 있고 감독 이름이나 작품 국적도 나와있지 않은 등 정보 상태가 매우 좋지 않은데, 그중에 압권은 시놉시스이다.|
때는 16세기 초. 누구도 당해낼 수 없는 최강의 전사 마틴은 매력적인 여인 아그네스를 만나 사랑에 빠진다. 한편 그와 가까운 군주 밑에 있던 비열한 용병은 그를 못마땅하게 여긴 군주가 돈을 지불하지 않은 것에 앙심을 품고 그의 고귀한 아들을 납치하는데, 마틴이 그를 구하기 위해 나선다. |
2.1.6. 그레이트 워리어즈/욕망의 검 (일본)
이 영화는 1988년 일본에도 VHS로 보급되었다. ( VHS판 표지) 이 때 사용한 이름은 '그레이트 워리어즈 -욕망의 검-'인데, 일단 영화상의 군대들은 '그레이트'하고는 전혀 거리가 멀지만, ' 욕망의 검'은 영화 내용을 감안하면 꽤 그럴싸하다. 또한 첨부된 시놉시스도 후술할 영화의 줄거리의 핵심을 충실히 따르고 있으며, 1988년 뒤늦게 출시되었기에 감독과 주연배우를 소개할 때 "로보캅", "블레이드 러너"를 함께 언급하는 등 적절한 로컬라이징이 이루어져 있다. 이후 DVD, 블루레이로도 일본판이 보급된 바 있다.3. 줄거리 (스포일러)
때는 봉건제 시절. 다른 성을 점령하기 위해 영주 아놀피니는 자신이 고용한 용병대를 시켜 그 성을 약탈해도 된다는 떡밥을 걸고 성을 치게 한다. 그래서 마틴을 비롯한 용병대들은 승리를 거두는데, 영주는 지나친 약탈을 구실로 용병대의 무기를 빼앗고 통수를 쳐버린다. 토사구팽당한 용병대는 결국 떠돌이 신세가 되고 영주에게 앙심을 품는다.
이후 영주는 결혼 때가 된 아들 스티븐의 정략결혼 상대로 수도원 출신의 아그네스를 점찍고 약혼을 시켰는데, 아그네스와 스티븐은 비록 자의로 만난 것은 아니지만 나름대로 자신들의 현실에 맞추어 아기자기한 사랑을 나눠간다.
한편 여전히 떠돌이 생활을 하던 마틴의 용병대는 영주 아놀피니와 측근들의 야외 이동을 포착, 평범한 순례자인 척 위장하여 접근한 뒤 강도 무리로 돌변하여 마차 채로 약탈하는 데에 성공했다. 헌데 그 마차에는 미처 피신하지 못한 영주의 며느리 후보 아그네스가 그대로 타고 있었으며, 약탈 성공을 자축하는 용병대에게 결국 발각되어 윤간을 당할 위기에 빠지지만 마틴의 기지덕에 최악의 위기는 넘긴다. 하지만 정작 마틴 본인은 이미 아그네스를 강간한 상태. 이후에도 용병대들은 틈만 나면 아그네스를 범하려고 덤비지만 마틴의 계속되는 보호로 위기를 넘긴다.
의도한 것은 아니었지만 하여튼 아그네스까지 납치해버린 용병대는 떠돌이 생활을 계속하다가 우연히 한 성을 점령하고 잠시나마 정착을 하게 되며, 아그네스는 은밀하면서도 강하게 마틴을 계속 유혹하여 마틴의 정부였던 셀린을 밀어내고 그의 비호아래 마치 왕비나 되는 양 융숭한 대접을 받게 된다.[9] 이후 성공을 자축이라도 하듯 아그네스와 마틴은 성에서 노골적으로 사랑을 나누지만 이 생활은 오래 가지 못한다. 약혼녀를 빼앗긴 스티븐이 군대를 이끌고 성을 치러 온 것. 그리고 치열한 마지막 전투가 벌어지는데..
4. 출연
- 제니퍼 제이슨 리: 아그네스 역. 정략 결혼을 통해 영주의 며느리로 내정된다. 기구한 운명에도 불구하고 나름대로 능동적인 여성상을 보여주며 과감하고 당돌한 도전도 마다하지 않지만, 현실적인 한계에 좌절하기도 하고, 살아남기 위해 본인의 신체도 서슴없이 이용하며, 씻을 수 없는 상처를 남긴 범죄자를 배려해주기도 하는 등 입체적인 성격을 보이는 인물. 자신의 성교육을 위해 하녀를 이용하는 등 딱히 착한 인물도 아니다.[10]
- 룻거 하우어: 마틴 역. 영주에게 내쳐진 뒤 오합지졸이 된 용병대를 추스리며 갖은 고생을 하다가 결국 리더가 된다. 제대로 된 교육을 받지 못해 거칠고 단순무식해 보이지만 실제로는 두뇌 회전도 빠르고 처세술에도 능하며 산전수전 다 겪은 전사답게 생명력도 아주 강하다. 극한 상황에서 살아나오는 걸 보면 불사신이 따로 없는 수준. 게다가 내부 분쟁을 무력없이 중재해내고, 싫증난 파트너에게도 최소한의 배려는 해 주며, 당장 분노가 치밀더라도 바로 행동하지 않고 참았다가 기회를 보는 등 리더십과 신중함까지 가지고 있다. 그래도 죄없는 자를 죽이고 약탈하는 등 확실한 악역이라고 할 수 있지만.
- 톰 벌린슨: 스티븐 역. 영주의 아들로, 정략 결혼으로 아그네스와 맺어진 사이다. 용기와 도전정신은 마틴 못지않으나 무력보다는 지능을 앞세운 캐릭터. 출연 분량은 위 두 사람보다 적지만, 잔인한 고문의 대상이 되는 등 만만치 않은 고초를 겪는다. 그래도 특유의 운빨과 본인의 지능 덕분에 역경을 헤쳐나간다. 그런데 스티븐 역시 얼핏 보면 선역같지만 그도 자기가 만든 검증되지 않은 무기를 시험하느라 선량한 사람을 갈아먹는 등 무조건 선하기만 한 역이라고는 보기 힘들다. 이 영화에 나오는 자들이 대부분 그렇지만.
- 페르난도 힐벡: 영주 아놀피니 역. 당시에 흔했을 법한 권위주의적이고 비열한 영주다. 아들이 전투에 참여하려 하자 "싸움은 천한 무식쟁이들에게 맡기면 되고 고귀한 우리들은 전면에 나설 필요 없다"며 선을 긋는 모습이 인상적이다.
- 잭 톰슨: 호크우드 장군 역. 영주의 측근으로, 극 초반의 전투 중 불의의 사고에 연루된다. 평범해보였던 전투 직후 누군가가 화승총을 격발했고, 장군은 적이 잔존해 있는 것으로 판단하고 방을 수색하던 중 의심스러운 커튼을 칼로 찔렀으나 실은 적군이 아니라 수녀가 숨어 있었던 것이다. 이 수녀는 머리에 칼을 맞아 정상적인 생활이 불가능할 정도로 지능에 문제가 생겼다. [11] 이 수녀에 대한 죄책감 때문인지 장군은 은퇴 후 농사를 지으며 그녀를 직접 돌보았는데, 영주 아놀피니가 그녀의 목숨을 빌미로 협박까지 시도할 정도로 극진한 모습. 이후 스티븐의 설득으로 전투에 복귀, 극의 전환점이 되는 몇몇 사건에 등장하여 활약하게 된다.
5. 흥행
들어간 예산이 6.5백만 달러인데 미국 박스오피스는 10만 달러로 그야말로 쫄딱 망했다. 이후 뒤늦게 영화가 알려지며 받은 호평들을 보면 과연 당시 배급이란게 실제로 되기는 했나 의심스러울 정도. 그럴만한게 1985년 8월 16일에 로스앤젤레스와 뉴욕에서 시사회를 가졌을때 반응은 극도로 나뻤기에 망했다라고 예측한 오라이언은 2주 뒤에 소규모 제한 개봉하고 일찍 상영을 내렸다. 감독 본인의 평으로는 흥행을 노리기엔 영화가 너무 시니컬하고 우울했던 게 문제였다고 한다. 근데 이게 이후에도 이어진 감독의 고유 색채인것을 감안하면, 시사회때 차거운 반응에서 알 수 있듯이 당시 관객들 취향에 안 맞은 거라고 볼 수 있다.이 영화의 실패는 버호벤에겐 절치부심해서 미국으로 거처를 옮기고 미국문화 집중 대 해부에 들어가 걸작 SF 영화인 로보캅을 내놓는 계기가 되었으니, 비록 흥행 성적은 지극히 나빴지만 영화사적인 면에서는 나름대로 의미가 있다고 할 수도 있을 것이다.
6. 평가
비록 흥행에는 실패했지만 폴 버호벤 감독 특유의 테이스트가 그대로 묻어나는 영화이므로 감독이나 주연배우의 팬이라면 볼만한 영화이다. 폴 버호벤의 향후 헐리우드 활약을 예고하는 일종의 프로토타입 격 영화. 철저히 폭력과 섹스라는 어른의 언어 위주로 내용이 전개되며, 비슷한 설정의 다른 영화와는 차별화되는 엔딩[12]을 가지고 있고, 등장인물들이 선악 구분이 아예 필요없을 정도로 너무나 세속적인 인물들이라는 것 등등 영화 전반을 통해 폴 버호벤 스타일을 느끼기에 부족함이 없다. 또한 이 영화에 나온 일부 장면이 이후의 폴 베호벤 영화에서 거의 그대로 재현되기도 하므로 이런 것을 찾아보는 것도 흥미요소가 될 것이다.또한 전투 전개 방식이나 약탈, 성폭력 등을 일삼는 용병대의 생활 등이 당시의 생활상에 맞게 찌질하고 암울하게 묘사되었다는 점이 매우 현실적이라며 긍정적으로 평가하는 사람들도 있다. 대 서사시 수준으로 중세 전투를 웅장하게 묘사하거나, 반대로 낭만적인 느낌까지 들 정도로 멋지고 예쁘게 중세를 치장한다든지, 생존은 뒷전이고 신의, 명분, 품위, 기사도 정신 등을 강조하고 여느 작품들에 비해 확실한 개성을 가진 부분이기도 하다. 반면 이런 부분 자체가 매우 불편하고 불쾌하게 느껴져 관람 내내 힘들었다는 반응도 물론 존재한다. 영화 톤만 이런 것이 아니라 실제 묘사까지 너무나 직설적이기 때문에 그 쪽 내성이 없다면 성인이라 하여도 관람을 피하는 게 좋을 수도 있다.
다만 할리우드 초기작인데다 블럭버스터도 아니다보니 완성도 면에서 이후 작품들에 미치지 못하는 것은 사실. 예를 들면 지나치게 운에 의지하는 장면이 여러 차례 나오고, 과학적 고증은 개나 줘 버린 장면, 부실한 특수효과 때문에 현실감이 떨어져보이는 장면, 중상을 입은 등장인물이 라스트 신에서 회복 마법이라도 맞은 듯 멀쩡해지는 장면 등등이 있어 아쉬움이 남는 부분들이 없지 않다. 여기다 감정을 이입할 만한 대상이 마땅하지 않은 줄거리, 예고편이나 시놉시스 등을 통해서는 결코 예측이 어려운 실제 영화 내용, (감독의 전매특허이긴 하지만) 지나치게 직설적이었던 일부 장면, 부실한 프로모션 등이 겹치며 결국 범작으로 남게 된 모양.
한편 흑사병 관련 묘사가 현실과 어긋난다는 의견도 있는데, 지금이야 흑사병 연구가 잘 되어 있지만 중세 기준으론 연구가 미흡했므로 현대식으로 고증을 했을 경우 오히려 이상하게 보였을 수도 있다. 이학 석사 학위까지 지닌 버호벤 감독이 관련 지식이 없었을리 만무하고, 작품의 완성도를 위해 중세인들의 시각을 의도적으로 적용했다고 봐야 할 듯. 훗날 찍은 토탈 리콜에서도 비슷한 지적을 받았다는 게 재미있는 부분이다.
한편 바실 폴레두리스[13]가 작곡한 배경음악이 대단히 뛰어나다. 버호벤의 헐리우드 초기작이라 영화적인 측면에서는 완성도면에서 아쉬운 부분이 일부 발견되는 와중에 독보적인 퀄리티를 보여주는 부문. 위 예고편에 나오는 오케스트라 음악이 바로 영화의 메인 테마인데, 중세시대의 전투와 서사를 그대로 옮겨놓은 것처럼 느껴지는 웅장한 묘사가 일품이다. 이 때의 경험이 만족스러웠는지 폴레두리스는 훗날의 버호벤의 SF 액션영화 로보캅, 스타십 트루퍼스 등의 음악도 담당하게 되며[14], 버호벤의 영화 이외에도 역대급 OST로 평가받기도 하는 코난 더 바바리안(1982) #, 프리 윌리, 블루 라군 등 수많은 명작영화의 OST를 담당했다. "아그네스의 피"도 만약 흥행에 성공했다면 OST역시 매우 좋은 평가를 받았을지 모른다.
7. 여담
- 주연 배우인 룻거 하우어는 유럽시절 폴 버호벤 감독의 페르소나 격으로 활동했고 미국 진출 후에도 이 영화에서 함께 작업했으나, 전작 블레이드 러너에서 좋은 반응을 얻은 룻거가 비슷한 방식으로 캐릭터 해석을 하려 하자 마찰을 빚었다고 한다. 그래서인지 이후에는 둘이 함께 작업하여 발표된 영화가 없다.
[1]
포스터 왼쪽 상단의 인물.
[2]
포스터 중앙
[3]
1956년생 배우이자 가수. 캐나다에서 태어났지만 어릴 때 부모를 따라 이민을 거듭, 미국, 영국을 거쳐 호주에 정착하며 미디어에 데뷔하였다. 호주에서의 인기를 등에 업고 "아그네스의 피"에 주연으로 캐스팅되는 등 헐리우드 진출을 노렸지만 미국에서는 큰 성공은 거두지 못한다. 영화 이외에도 가수, 뮤지컬, 연극 무대에서도 활발히 활동했으며, 1990년대 이후에는 영화계 활동은 뜸한 편. 호주 배우
니콜 키드먼의 전 파트너로도 유명하다.
[4]
스피드(1994)의 그 감독 맞다. 스피드 데뷔 전에는
다이 하드,
블랙 레인,
원초적 본능 등의 촬영 감독을 맡은 것으로도 유명.
[5]
무삭제 버전은 아예 등급외 판정을 받았다.
[6]
여담이지만
피라냐 2의 경우는 뒤늦게 비디오를 국내 출시하면서 이미
터미네이터로 유명해진
제임스 카메론 팔이를
요긴하게 해먹은 바 있다.
[7]
참고로 정확한 배경은 1501년이다.
[8]
사실 영화 내용상 종교적인 부분이 일부 나오기는 한다.(...)
[9]
이 부분은 파리목숨인 용병대 인질로서 살아남기 위한 몸부림으로 보이기도 하고, 정말로 아그네스가 마틴을 사랑하게 된 것처럼 보이기도 하는 등 입체적이고도 모호한 묘사가 되어 있다. 훗날 버호벤 영화에서 나오는 모호함의 프로토타입 격.
[10]
다만 이건 그녀가 귀족 신분이라는 점을 참작해야 하고 또한 해당 하녀가 자신의 연인과 성관계를 가지려 한 것이기 때문에 강제성이 있는 건 아니었다.
[11]
이 수녀를 치료하는 장면은 감독의 전매특허답게 매우 잔인하고 선정적으로 묘사되었다. 치료 과정에서 옷을 다 벗긴 뒤 치료하기 때문.
[12]
메인 빌런 포지션에 가까운 마틴이 영주측의 공격으로 동료들이 전멸하는 순간까지 끝끝내 살아 남아 홀로 방랑을 다시 시작한다. 그리고 안전하게 스티븐의 품으로 돌아온 아그네스는 마틴이 살아남았음을 목격하고도 이를 영주측에 알리지 않는다! 이대로 마틴이 목숨을 건져 도망치려 하는 것인지, 자신을 배신한 영주아들의 약혼녀를 영주 일가와 함께 복수하려는 것인지, 아그네스가 두 남자 사이에서 앞으로 어떤 스탠스를 취하게 될지 등등은 모조리 관객들의 상상에 맡겼다.
[13]
Vassilis Konstantinos 'Basil' Poledouris, 1945년생, 2006년 사망.
[14]
하나같이 음악 쪽에서도 매우 좋은 평가를 받는 영화들이다. 단, 버호벤의 또다른 대작
토탈 리콜의 음악은
제리 골드스미스의 작품이다.