스즈노 이토

프로필
<colbgcolor=#000000><colcolor=#ff007f> 이름	스즈노 이토
	강이음
일본어 표기	[ruby(涼野, ruby=すずの)]いと
로마자 표기	Suzuno Ito
생일	2000년 2월 14일
나이	14세[1] → 16세( KOP) →17세( KOPPH) → 18세( KOPSSS)
성별	여성
혈액형	B형[2]
별자리	물병자리
성격	시크&따뜻함
취미	음악
특기	기타, 키보드
휴일에 하는 것	라이브 하우스 밴드를 돕는 일
소중한 것	엄마에게 받은 손수건
소원	난방 기구를 사는 것
좋아하는 것	음식	스튜
	음료	커피
	색	보라색
	스포츠	육상
	동물	기니피그
소속	프리즘 스톤 → 무소속[3] → 에델로즈[4]
그룹 소속	프리즘 스톤 → 해피 레인♪
주요 출연작	프리티 리듬 레인보우 라이브
인물 유형	주연, 조력자, 다크 히로인
패션 타입	쿨
첫 등장	나루! 프리즘 스톤의 점장이 되다! (프리티 리듬 레인보우 라이브 에피소드 1)
성우	코마츠 미카코[5]
	안영미[6] 김현지(올스타 셀렉션 마지막 장면)

1. 개요

2. 작중 행적

2.1. 프리티 리듬 레인보우라이브

2.2. KING OF PRISM by PrettyRhythm

2.3. KING OF PRISM PRIDE the HERO

3. 마이송

3.1. BT37.5

OST
제목	BT37.5
영상
가수	스즈노 이토/강이음 ( 코마츠 미카코/ 안영미)
작사	미에노 히토미(三重野瞳)
작곡	야마하라 카즈히로(山原一浩)
편곡
화수	6, 11, 14, 19, 47

4. 유닛송

4.1. どしゃぶりHAPPY!(쏟아지는 HAPPY!)

4.2. ALIVE

5. 여담

• 국내 방영판에서 가장 칼을 많이 맞은 캐릭터로, 1쿨에서부터 은시우와 함께 있는 장면에서의 홍조같은 연출이 죄다 잘려나가더니 결국 26화에서 은시우와의 포옹과 키스가 아예 삭제되면서 대폭발. 웃기게도 같은 편에서 류빈이 벨 로즈 멤버들의 뺨에 키스하는 장면은 홍조만 지워졌을 뿐 멀쩡하다.

• 19화의 이토의 엄마가 밴드명을 짓는 장면에서 이토는 엄마와 아빠를 이어주는 붉은 실이라고 말하는데, 이토가 자기 이름을 싫어하는 이유는 어쩌 면.... [19][20] 아닌게 아니라 이토가 엄마가 떠난 이유를 모르면서 기타를 사면 돌아올 것이라고 생각하는 것도 이름이 원인일 가능성이 높다. 아빠가 음악을 할 수 없게 되자 바로 엄마가 떠나버리고, 아빠도 딱히 그에 대해 조치를 취하지 않는 상황에, 자기 이름에서 부모가 사랑하지 않고 결혼했다는 암시를 받고, 그것을 받아들일 수 없어서 자기방어 수단으로 크로스를 내세웠다는 추측이 가능하다. 결국 부모는 서로 사랑하지만 음악을 못하게 되면 헤어지는 법이라고 멋대로 생각하고 있다는 것.

• 구체적으로 설명이 나온 적은 없지만 초반에 음악은 생명같은 것이라는 대사를 하거나 회의적인 성향이 있으면서 음악에 대해서는 맹신하는 점, 자작곡인 BT37.5에도 자기 이름이 들어가며, 6화에서도 정작 크로스라고 불러도 화내는 데다가, 크로스라고 부르라는 말을 3쿨부터는 하지 않게 되지만 이름에 대한 반감이 완전히 사라진 것이 홋카이도에서 엄마의 마음을 확인한 이후란 점 등을 생각하면 의미심장하다. 홋카이도에서 안이 크로스는 역시 십자가에서 따온 것이냐고 묻자, 이토의 엄마는 크로스로드에서 유래한 것이라고 하는데, 추측에 불과하지만 이토의 손수건과 마찬가지로 십자가와 유사한 기능을 하는 가능성도 있다.[21] 또한 이토가 사실 겁쟁이에 수줍음이 많다는 점도 고려하면 가족에 대한 불명예를 받아들일 수 없고 그것을 감추기 위한 방어적인 수단으로 다른 수치심을 마치 훈장인 양 끌어들이고 있다고도 볼 수 있다. [22][23]

• 5화에서 코우지는 나루의 노래를 만들어주겠다고 하면서 자신의 프리즘빛이 아닌 나루의 빛으로 만들었다고 하는데, 결국 이토는 이러한 타인의 프리즘의 빛을 재현하는 재능을 질투한 것으로 추측된다.[28] 41화에서 말했듯 미지근한 점을 본인이 보완해주고 싶으면서, 가지지 못한 것 때문에 코우지의 노래에 끌렸고, 동시에 상술한 이유로 멀리한 것이다.

• 2쿨부터 홍조를 띄우거나, 본격적으로 연심이 드러나는 것을 통해 13화에서 재능이 있지만 의욕이 없어보이는 코우지가 노래를 불러 나루를 구해주고 세븐스 코디가 나타나는 장면을 목격하고, 본인의 환상을 투영하고 이것이 코우지에 대한 사랑으로 이어졌을 가능성이 크다. 동시에 크로스 이론도 강해진듯 하지만... 이 뒤로 프라이드 사건에서 코우지가 자신이나 자신의 노래를 위해 노래를 줄 이유가 없다고 오해해서 잠시 마음을 접을 수 있었지만, 히로가 너의 노래를 부르는 게 싫었다는 코우지의 외침에 그렇지 않다는 것을 깨닫고 오히려 연심이 더 강해진 것으로 보인다. [29]

• 본편의 순서대로라면 이토와 코우지가 연애를 한 뒤에 가족의 원한을 깨닫고 괴로워하게 되지만 관점에 따라서 부모 세대에서 있었던 음악에 대한 갈등이 이토와 코우지가 이어지게 된 것에 상당한 영향을 주었다고 볼 수도 있다. [32] 린네는 본편 내내 사랑 때문에 결국 괴로워하는 모습만 봐왔고(베루, 나루, 이토) 이 때문에 쥬네와의 대결에서도 인간은 약하다며 사랑에 대해 회의적인 태도를 보였다. 하지만 이토와 코우지의 가족의 결착을 보면서 다시 쥬네의 말에 대해 회상하면서 사랑하다가 상처받는 것이 아니라 상처입어도 다시 사랑으로 회복하는 방향으로 관점을 바꾼 것으로 추측된다. 그래서 나루에게 단호하게 안녕이라고 말하며 헤어졌던 린네였지만, 50화에서는 웃으며 헤어질 수 있었던 걸지도 모른다. 이는 코우지가 어레인지한 노래에 담고 싶었다는 노 레인 노 레인보우라는 주제의식이나, 행복을 하루아침에 잃어버린 과거 탓에 회의적인 모습을 보였지만 47화에서는 이별을 눈 앞에 두고도 후회없는 라이브를 약속할 수 있게 된 이토의 성장과도 맞닿아있는 부분이 있다.

• 여담으로 부모 세대의 음악에 집착하는 등 다소 시대착오적이면서 파격적이고, 절제력이 강하면서 매우 충동적인 모순된 성격, 간혹 무례할 정도로 솔직하면서 말수가 적고 자기 얘기를 하지 않고 그나마 다른 사람 얘기를 할 때 자기 얘기를 하는 점이나[33], 멀쩡한 이름이 있음에도 다른 이름으로 부르기를 바라거나, 부모에 대한 콤플렉스나 엄마로 인한 분노를 다른 곳으로 돌리고 있는 점, 아버지의 영향으로 엄격함에서 진정성을 느끼는 점(11화에서 오토하가 베루가 좋은 사람이라며 화를 내자 15화에서 믿어주거나, 홋카이도에서 목표가 좌절되었지만 계속 해보라는 코우지의 전화에 힘을 얻는 등)[34][35]어떤 면에서는 장르의 클리셰를 따르지만 동시에 음모론 같으면서 장래성이 희박한 목적을 지녔고, 거칠고 제멋대로에 방어적이지만 때때로 인간적인 면모를 보이는 등 왓치맨의 로어셰크를 연상케하는 점이 있다. 달걀을 깨지 않으면 오믈렛을 만들 수 없다는 로어셰크의 대사도 위의 무네큥 점프에 관한 추측과 맥이 통하는 점이 있고, 30화에서 나오길 이토가 자신을 크로스라고 부르라고 한 시기와 로어셰크가 자신과 어머니에 대한 모욕을 듣고 격분해 상대를 부분 실명에 이르게 한 시기가 모두 10살 무렵으로 이 역시 비슷하다. [36]

• 이토와 코우지의 관계는 일본의 작가인 미시마 유키오와 다자이 오사무의 관계와 유사한 점이 있다. 이토의 가족을 사랑하는 점과 다혈질적이고 파격적인 행보에 비해 겁이 많다는 점이라던가 코우지의 초반의 유약해보이는 점이라던가 첫만남에서 이토가 코우지의 작품을 면전에서 디스했지만 사실 매우 인정하고 있다는 점이나... 혹은 반대로 이토가 과거의 행복을 하루아침에 배반당한 경험이 있기 때문에 행복에도 겁을 먹는 회의적인 모습을 보이는 점은 다자이의 대표작 인간실격의 주인공과 유사하며, 코우지의 성씨인 미하마나 상처를 극복하려는 강한 극기심이나 운동신경이 둔하면서 영어에 능숙하다는 세세한 설정은 미시마와 유사하다. 이토의 아빠의 이름인 겐은 다자이의 엄격한 아버지의 이름 겐에몬과 유사하며, 코우지의 엄마의 이름 나츠코는 미시마를 과보호했던 할머니의 이름과 같다.

• 복장 중에 굉장히 독특한 부분이 있는데 한쪽은 검은색, 다른 한쪽은 살구색인 팬티스타킹을 착용하기도 한다. 이 복장을 보며 안은 쿨한 민트맛이 난다고 했다.

• 키가 상당히 크다. 가장 키가 큰 렌죠지 베루와 거의 차이가 없고 가장 키가 작은 아야세 나루와는 머리 하나 크기가 차이난다. 킹프리 시점에선 더 커져서 175cm인 하야미 히로와도 키 차이가 많이 나지 않고 185cm인 미하마 코우지와 붙어있어도 작다는 느낌은 들지 않는다. [38]

• 본작에서 이토는 코우지와 사귀지만 일본판 성우는 하야미 히로의 일본판 성우와 결혼했다. 이 때문에 팬들은 이 결혼을 두고 히로가 코우지로부터 곡 뿐만 아니라 코우지의 여자친구까지도 뺏었다는 우스갯소리를 했다.

• 동 프리티 리듬에서 프리티 리듬 오로라 드림의 아마미야 리즈무 다음으로 불행한 가정사를 경험한 캐릭터이다.[39] 이후 동 프리티 시리즈의 후속작 반짝이는 프리☆채널에서는 아리스 페페론치노와 카가야키 이브의 관계에서 가정사를 취급했다.

• 초기 이름은 성씨는 지금과 같으나, 이름은 '안'이었다고 한다.

[1] 한국판 15세. [2] 주역 6인방 중 유일하게 B형인 인물. [3] 마지막화에서 프리즘 스톤을 졸업했다. [4] 동생 유우와 함께 에델로즈에 입학한다. [5] 2020년 5월 21일 하야미 히로의 성우인 마에노 토모아키와 결혼하게 됨에 따라, 팬들은 코우지가 히로에게 곡 뿐만 아니라 여자친구까지 뺏겼다는 우스갯소리를 하고 있다. [6] 이후 후속작인 프리파라에서 논, 코스모, 그레이를 반짝이는 프리☆채널에서는 사라, 빛나를 담당한다. [7] 그래서인지 간혹 작품 감상 시 진짜 남자로 착각하는 사람이 꽤 있다. [8] 이후 보이시한 이미지는 동 프리티 시리즈의 후속작들인 프리파라 시리즈에서는 토도 시온과 니지이로 니노가 등장하고 반짝이는 프리☆채널에서는 미도리카와 사라와 쿠로카와 스즈가 등장한다. [9] 300만엔으로 상당히 비싼 물건이다. 키타카와씨도 말했지만 프리즘스톤에서 일한다고 해도 이토 나이대의 아이가 사기에는 무리가 있는 가격. 나중의 전개를 생각하면 이런 물건을 중학생이 사고 싶다는 말에 판매를 보류한 것도 복선이라면 복선일 수 있겠다. 애초에 팔 생각도 없었던 것. [10] 아야세 나루는 부모님과의 트러블이 없이 말 그대로 이상적인 화목한 가정 그 자체, 후쿠하라 안은 아버지와의 갈등이 있었지만 그래도 그렇게 심각한 수준은 아니었다. 이는 벨 로즈도 마찬가지로 오토하는 나루네처럼 이상적인 가정 그 자체고, 베루와 와카나는 부모님으로 인해 성장 과정에서 마음에 적지 않은 상처를 입었지만 그래도 집안 내의 문제였지 집안 간의 문제는 아니었다. [11] 이를 보고 혹자는 아버지들의 염원이 자식 대에 이루어졌다는 말을 하기도 할 정도로 이토와 코우지의 관계는 저 둘의 관계와 유사하다. [12]
다만 이 때 겐은 "내가 한눈만 팔지 않았어도..."라고 했는데, 상대 트럭도 차선을 완전히 넘어서 달려오는지라 마땅히 피하기도 어려웠다. 한눈을 안 팔아도 피할 수가 없던 상황이었던 것. 트럭이 잘못했네 이런 상황에서 타케유키는 운전대를 잡은 겐을 살리기 위해 가드레일 쪽으로 핸들을 꺾어 자기가 탄 조수석 쪽이 가드레일에 들이받게 했고 현장에서 사망했다. 키타가와도 나츠코에게 모든 진실을 밝힐 때 겐이 운전을 제대로 안 했다는 것과 동시에 트럭이 차선을 넘었다는 것도 분명히 언급했다. 여담으로 이 장면은 차가 등장하는 다른 장면도 그렇지만 국내 방영판에선 우측통행을 하는 대한민국 교통규범과 운전석이 좌측에 위치한 국내 유통 차량 형태에 맞게 좌우가 반전되어있다. [13] 이토가 아버지의 기타를 본 바로 그 악기상이다. 이 때문에 나중에 아버지에게 이 할배를 정식으로 소개받은 이토가 깜짝 놀랐다. [14] 공항으로 차를 타고있던 코우지의 옆에 옷깃을 꼭 잡은 여성이 나오는데, 유우의 옆에 있던 실루엣과 의상이 일치한 것으로 보아 이토가 확실하다. [15] 코우지가 미국으로 간다는 발표가 나온 날에 신경질나서 그 날 유우의 엉덩이를 걷어찼다고 한다... [16] 이때 히로의 반응은 레인보우 라이브 15화에서 오토하가 에델로즈에서 쫓겨나서 프리즘스톤에 왔을 때, 이토가 오토하가 베루는 좋은 사람이라고 말했던 것을 상기시켜 줬을 때의 연출과 유사하다. [17] 미국에서 코우지에게 내쳐지고 실격할 위험이 있음에도 프라이드를 선택하는 것을 보고 본편과는 다른 이유로 선택을 납득했을 수도 있다. [18] 오히려 코우지가 등장했을 때에 더 화가 났을지도 모른다... 코우지가 돌아왔음에도 경기 중이나 SSS 10화의 회상신에서도 그다지 기분이 좋아보이지 않는다는 점이나, 에델로즈 멤버들, 특히 유우도 코우지의 귀국 사실을 모른다는 점, 킹프리의 전개 역시 꿈라프의 전개와 유사한 전개를 연출하려는 점을 고려했을 때 본편에서 이토에게 말하지 않고 어레인지를 했을 때처럼 얘기없이 귀국했을 가능성이 있다... 하지만 왜 그랬을까? 여담으로 공식설정에 따르면 이 이후 오버레 졸업라이브에서 히무로&쥬네 처럼 기자 회견이 아닌 점프로 교제 발표를 했다고 하는데, 이토가 먼저 얘기를 꺼냈다고 한다... [19] 물론 이토 엄마의 일을 고려하면 단순히 진짜로 실이 무슨 계기일 가능성도 있지만... 애초에 이토의 설정이나 심리는 다소 생략된 감이 있기에 어느정도의 추측이 불가피하다. [20] 대표적으로 홋카이도에 가는 30화에서 다른 친구들이 이토는 가게에서도 엄마의 손수건을 소중히 한다고 말하는데 이런 장면은 딱히 나온 적이 없다... 킹프리에서 이토는 조금밖에 등장을 안하지만, 그마저도 해석의 필요가 있는 등 어느정도 의도된 연출로 보인다. [21] 미하마 코우지의 성에 신神이라는 글자가 들어가는 것을 보면 구성을 맞춘 것으로 보인다. [22] 크로스에 대해 설명하는 엄마의 모습을 보면 어쩌면 이토의 중2병은 엄마에게서 유전된 걸지도. 별개로 남편이 사고를 내서 별거를 선택하는 등 이토 못지 않게 극단적인 선택에 의존하는 성향이 꽤나 있는 듯하다. 이토 역시 나중에 사고에 대해 알게 되고 코우지와 헤어지고 홋카이도로 갈 결심을 하기도 했고. [23] 유닛의 이름을 짓는다는 것 역시 둘의 유사점이다. (해피레인의 해피는 나루의 아이디어이지만) 코우지와 사귀기로 결심하면서 목표와 어느 정도 타협한 것이 돌아가고 싶은 회상의 시절과 유사한 상황을 이끌어낸 것이 아이러니하지만. 별개로 41화에서 겐이 코우지를 좋아하는 이유를 물을 때 왠지 시간이 빨리 가는 것 같다고 말하는 것을 보면 이토 본인도 이러한 아이러니를 자각하고 있을 가능성이 높다. 그리고 샤세스에서는 유우가 이 역할을 이어받는다. [24] 쉬운 이해를 위해 비유를 들자면 아버지의 기타 연주를 재현하는 것은 이토의 세계관에서 프리즘의 빛에 대응하고, 기타는 세븐스 코디와 유사한 역할을 하는 듯하다. [25] 2화에서 나루에게 기타를 치냐고 물어보는 것을 보아 내심 음악 취향을 공유할 수 있는 친구를 찾고 싶어하는 마음이 있었던 것 같다. 어쩌면 아버지의 음악에 집착한 것이 또래아이들과 거리를 두게 만든 원인 중 하나일지도. 결국 끝까지 이토의 록 취향에 어울려준 것은 오토하정도밖에 없었다. 그것도 아주 잠깐. [26] 그런 점에서 마지막 화에서 이토와 코우지, 가족들의 공연을 친구들이 보고 있는 장면은 감개무량하다. [27] 쏟아지는 해피를 연습하던 도중에 흠칫하던 것을 보면 베루가 이 노래가 사랑이라고 말하기 이전부터 의도를 눈치챈듯 하다 [28] 킹프리를 보면 사실 코우지는 거의 다른 사람의 점프밖에 못 뛰는 것 같기도 하지만. [29] 호감 표시라기에는 직관적이지 않은 멘트이지만 이토에게 음악이 가지는 의미가 남다른 만큼 강렬하게 다가온 듯하다. 본인 음악에 대한 자존감이 떨어진 상태였던 점도 기인했을 수 있다 [30] 미하마 코우지가 무네큥 점프를 뛸 수 있음을 암시하는 대사가 있다고 하는데, 굳이 추측해보자면 처음으로 무네큥 점프를 쓴 오로라드림 4화에서 부활절달걀의 껍질을 깨고 그 안의 선물을 확인한 것이 계기가 된 것을 고려해볼 수 있다. 리부트의 가사에 껍질이란 단어가 들어가고 8화에서 이토가 코우지의 노래가 껍질속에 갇혀있어서 미지근하다고 지적하는 점, 그리고 직후 나루가 본인은 거기서 행복을 느꼈다고 말하는 장면이 있는데 아마 이것이 그것으로 추정된다. 별개로 어쩌면 코우지는 이러한 대화에서 노 레인 노 레인보우에 대한 힌트를 미리 얻었을지도 모르겠다. 여담으로 달걀을 깨고 사랑에 빠지는 패턴은 프리챤의 카가야키 이브의 에피소드에서도 재현된 바 있다. [31] 덧붙여서, 이토가 이때 코우지에게 분노한 이유는 아버지와의 유사점을 느꼈기 때문으로 추정되는데, 그러던 것이 10화에서 색다른 모습을 확인하고 상술했듯, 13화에서 본인의 환상을 투영한 것이 연심으로 이어진 것으로 추측된다. [32] 19화와 47화 마지막 부분의 이토와 나츠코의 코우지에게 보이는 반응이 묘한 대칭을 이루는 것을 보면 의도되었다고 볼 수 있다. 이 외에 이토와 나츠코의 차이점에 대해서는 미하마 나츠코 문서 참고. [33] 대표적으로 오토하와 옥상에 올라가 마음속에 말하고 싶은 걸 외치라고 하는 장면. 여기서 이토는 오토하에게 자기 감정을 외치면 나아질 것이라고 말하지만, 감정을 말하지도 않고 말하지 못하고 있는 것은 본인도 마찬가지이다. [34] 19화에서의 겐이 어릴적에 자기 기타를 절대 만지지도 못하게했다고 하는 대사 등, 원래는 엄격한 아버지였지 않았을까 추측할 수 있는 대목이 있다. 10화에서 너의 생각은 틀렸다는 코우지의 일갈이 싫지 않았다면 어쩌면 이러한 영향이 있기 때문이 아닐까 짐작된다. 별개로 코우지는 어머니 때문에 옥상에서 기타치는 것을 의식하면서 자기 생각을 밝힐 수 있던것이 싫지 않았을지도 모르겠다. 아무튼 이토는 프리즘스톤 친구들과 어울리면서 상냥함에서도 진정성을 느낄 수 있게 되는데 19화에서 나루와 안이 사과를 받아주자 감동하는 장면이나 47화의 박수치는 장면이 그 예. [35] 이 박수치는 장면은 친구들이 정확한 사정을 모르기 때문에 뜬금없거나 무심하게 느껴질 수도 있지만 그래도 38화나 39화에서 나루와 카즈키가 코우지에게 걱정이 있어보인다고 묻는 장면이 있는걸로 봐서 무슨 일이 있다는 것 정도는 짐작하고 있었으리라 추측된다. [36] 사실 이토의 크로스도 록밴드에서 쓰던 이름이고, 화장을 한 모습도 대체로 록과 관련된 순간에 나오는 점을 고려하면 강한 인상이 필요하다고 여겼거나 이 역시 크로스와 유사하게 자기암시의 기능을 했을지도 모른다. [37] 이야기에서 이름이 강조되는 등, 가장 눈에 띄는 것은 역시 이름으로 보인다. 해피레인과 벨로즈의 조합도 그렇고, 이름이 비슷하면 심리나 역할이 어딘가 통하는 지점이 있다. 예를들어 이름이 비슷한 미하마 코우지(コウジ)와 스즈노 유우(ユウ)는 서로 슬퍼하는 어머니를 가엾이 여기고 무언가 하고 싶어 한다는 공통점이 있다. 또한 이토와 아모 쥬네의 아모는 둘 다 사랑이라는 의미를 가지는데, 둘 다 신체에 장애가 생긴 사람을 사랑하고 자신밖에 없다고 여기면서 희생을 치르는 등 유사점이 있다. [38] 레인보우 라이브 초기 설정으로는 나루가 아닌 안이 최단신이었다는 설정이었다는 걸 생각하면 좀 웃긴 부분이다. [39] 둘 모두 엄마와는 따로 떨어져 살았다.